2011 17 сентября. Пресс-конференция с БГ на фестивале "Джаз Коктебель

Борис Гребенщиков: «Каждый стиль музыки рождается для определенного мировосприятия людей, которые полноценно живут этой жизнью»

Легендарный российский музыкант, основатель советского рока, лидер группы «Аквариум» Борис Гребенщиков, побывав в Крыму, поделился мнением о современной музыке, рассказал о создании нового альбома и почему начал писать стихи.

— Вы долгое время не решались сесть за руль автомобиля и начали водить его только в 1991 году…

— Просто до 1991 года был уверен, что в двигателе внутреннего сгорания сидит черт. Потом батюшка меня переубедил.

— Когда начали водить машину, под влиянием новых ощущений ваше творчество изменилось, открылось что-то иное?

— Если сравнивать ваши песни с автомобилем, то какая это марка?

— Это хождение пешком по маршрутам, которые вычислить невозможно.

— Все что угодно, кроме шансона. Радио не слушаю, только диски.

— Смотря что подразумевать под поп-музыкой. Вообще, это очень широкое понятие. Творчество «Rolling stones» тоже называют поп-музыкой. Желательно, чтобы музыка соответствовала манере моей езды.

— Вы когда-то сказали, что «рок-н-ролла уже нет, а мы еще есть». Могла бы эта фраза прозвучать сейчас?

— Как бы она могла сейчас прозвучать, если рок-н-ролл мертв уже несколько десятков лет? Рок-н-ролл умер, когда Элвиса Пресли призвали в армию, это где-то 1958—59-е годы. После этого была поп-музыка — «Битлз», «Роллинг Стоунз».

— Скептики утверждают, что масс-культ наступает, джаз меняется, кто-то говорит, что не в лучшую сторону… По-вашему, лучшее в джазе сыграно?

— Джаз умер в середине 60-х годов, когда Майлз Дэвис cтал играть электронную музыку.

— Организаторы полагают, что джаз — разный, он развивается…

— Ну тогда и рок-н-ролл жив… Все джазмены знают, что джаз действительно перестал существовать в середине шестидесятых. Жизнь изменилась, и для него больше не было места. Появились новые штуки, вытеснившие старое исполнение. А рок-н-ролл на самом деле исчез в конце 50-х, а то, что было в 60-х, — уже не рок-н-ролл, это совсем другая музыка. Как она сейчас называется — мне все равно. Как бы она ни называлась, главное, чтобы хорошо звучала…

— Думаю, формально — вряд ли. То, что мы называем блюзом… Мы далеко от Миссисипи уехали. Будем честными, английский блюз нельзя называть блюзом. Англичане хорошие музыканты, но это уже не блюз.

— Все замечательно. Форма — да, но содержание — нет, так как стиль жизни другой. Каждая музыка рождается для определенного образа жизни и людей, которые полноценно живут этой жизнью. То, что игралось в 1912 году на трех струнах и на горлышке бутылки, — это был блюз. Люди, исполнявшие его, не знали, что они играют блюз. Это было счастье.

— Думаю, то, что сейчас живо, не имеет названия. Музыка жива, а названия очень быстро умирают.

— Что бы вы делали, если бы в вашей жизни не было рока?

— Слушал бы то, что было бы вместо него, и очень сильно оттягивался под это.

— Как думаете, насколько ваше творчество понимают люди?

— Один понимает одно, другой — другое. Я же не могу определять начитанность людей.

— Расскажите, пожалуйста, про ваш новый альбом «Архангельск».

— Сейчас «добиваем» обложку. «Архангельск» — самый крепкий альбом за всю историю «Аквариума». Так говорят незаинтересованные посторонние наб-людатели ООН (смеется). Сам же не возьмусь анализировать то, что мы сами сделали. Этот альбом выпил из меня столько крови, что я едва живой…

— Я начал писать в первом классе. По телевизору шла трансляция из Мариинского театра — тогда случилась «оттепель», и полгода было все можно. На сцену Мариинки в Петербурге вышло огромное количество бардов — без Окуджавы и Высоцкого, но были все остальные. Я их увидел по телевизору и так восхитился происходящим, что, хоть и был в первом классе, немедленно сел и написал первое стихотворение и понял, что тоже могу. Ну и пошло… (смеется).

— Учитывая, что я рос, окруженный музыкой, рано или поздно это должно было произойти. Как только научился ставить пальцы на гитаре так, чтобы сыграть два аккорда, — тогда и пошло.

— Концентрированная форма — то, о чем мы договорились, что это будет символизировать энергию. Деньги сами по себе не сила — наша мысль дает им силу. Если мы перестанем думать, что это сила, — они ее потеряют.

— Если бы у вас была возможность вернуться в двадцатилетний возраст, что бы изменили?

— Нашел к году 1975-му профессионального аранжировщика — у нас было много просчетов в записях. Это относится ко всем нашим альбомам. Я бы сделал все лучше.

— Как относитесь к вниманию публики и что она значила для вас на разных этапах?

— Насколько мне известна психология, каждый человек относится к вниманию к себе очень положительно. Это, собственно, делает жизнь возможной. Это важно для всего. Естественно, когда на человека обращают внимание, он занимается делом с еще большим увлечением. Поэтому самые лучшие артисты похожи на молодых богов. Их все обожают, а они это чувствуют и «летят».

— Как соотносите свое творчество с джазом? И как соотносите украинский и российский рок?

— Честно скажу, все хорошее, что слышу, как правило, идет из Украины. У меня передача «Аэростат» на радио, и я там иногда ставлю песни молодых исполнителей. И так получилось, что последние пять лет это были только песни украинцев. Недавно смотрел, как играет Шнур, и понял, что это «бум-бум-бум» очень похоже на забивание гвоздей. Состояние рока в России — это «забивание гвоздей». В Украине люди занимаются музыкой с большим чувством и шармом, и даже если не всегда получается, то видно, что у них требования выше.

— Как вы относитесь к высказыванию Александра Пушкина: «Черт меня дернул родиться в России с умом и талантом!»?

— В России рождается огромное количество людей с умом и талантом, потому что они здесь нужны. А человеку, у которого есть ум и талант, необходимо быть востребованным. Это трагедия, когда человек с умом и талантом не нужен. А в России такие люди востребованы. Это как врач, который нужен на фронте…

— В той атмосфере, которая была в Англии в 70-х годах, не проще ли вам было состояться как музыканту?

— Нет. То, что они делали там, они делали для себя, не для нас. То, что я делаю здесь, я делаю для нас. Каждый лечит своим. А легче нигде не бывает.

— В мире царит общество потребителей. Как молодежи не потерять себя?

— Думаю, если хочется терять — потеряешь, если не хочешь — не потеряешь. Общество потребления было всегда. Археологи нашли надписи времен второй египетской династии — это примерно 1700 лет до нашей эры: «Господи, куда все катится? Какая ужасная у нас молодежь! Полный распад». Люди не меняются. Хочешь терять — теряй.

— Вы свою лучшую песню уже написали или она впереди?

— У нас всего столько лежит, с чем надо работать! Его бы привести в порядок, а потом уже думать о новом, но пока некогда.

— Такой же, как и у вас. Он у всех один, и в этом вся прелесть мира. Бог — Бесконечность и совершенно не знает, как мы его называем.

Гребенщиков: Все хорошее, что я слышу – из Украины

Новый альбом группы «Аквариум» «Архангельськ» вышел 23 сентября. Борис Гребенщиков сам не берется анализировать новое детище группы, но слышал, что альбом считают "самым крепким". Об этом он говорил на фестивале "Джаз Коктебель". А еще об аресте Юлии Тимошенко и многом другом.

О машинах, их влиянии на творчество и авто-метафорах. До 91-го года я был уверен, что в двигателе внутреннего сгорания сидит черт. Потом батюшка меня переубедил и дал благословение. Я начал ездить. Но то, на чем я попадаю в студию или на концерт, не влияет на содержание моего творчества. Хотя в машине я умудряюсь послушать много музыки. Сильно повлияло на меня это лишь тем образом, что до этого я был худым. А мое творчество это совсем не роллс-ройс и не спорт-кар – это хождение пешком по маршруту, который вычислить невозможно.

О музыке в автомобиле. Я слушаю все, что угодно. Кроме шансона. Я не слушаю радио – я слушаю то, что не успеваю послушать дома. Это не потому, что я хочу быть в курсе веяний - и так в курсе. Какая-то музыка больше соответствует моей манере езды, какая-то меньше. Под какую-то музыку приходится ехать так быстро, что все время останавливают.

О формате open-air. Я предпочитаю играть, при всех равных прочих условиях, на закрытых площадках, потому, что там легче создать тот звук и атмосферу, которую мне нужно создать. И атмосфера праздника на открытом воздухе – не всегда то, что мы хотим делать. Но мы подумали и решили, что то, что мы играем сейчас, очень интересно будет посмотреть, как это будет звучать и слушаться тут. Это эксперимент.

Об авторстве и смерти рок-н-ролла. Насколько я знаю, фраза «Рок-н-ролл мертв, а мы еще нет» – моя. Хотя... Не знаю, с какого ляда эта фраза могла возникнуть бы у меня сейчас, если рок-н-ролл мертв уже столько десятков лет. Рок-ролл умер, как говорят специалисты, когда Элвис Пресли был взят в армию. По-моему, это был 58-ой или 59-ый год. После этого – если верить газете английских коммунистов «Morning Star» - была поп-музыка, под которую попадали Beatles, Stones, Kings и все остальные.

О современном состоянии джаза. Джаз умер в середине 60-х годов, когда Майлз начал играть электрическую музыку. И это не мое мнение, это мнение людей, которые этим занимаются, джазменов. Просто жизнь изменилась. Для него уже просто не было места. Появилось много новых штук, которые перестали быть джазом. Даже и рок исчез в середине 50-ых, после уже было что-то другое. Как это называется мне до лампы полной. Лишь бы это хорошо звучало. Если же мы говорим о тех или иных джазовых приемах, о джазовой форме, то есть масса замечательных музыкантов. Не зря ведь нашего Игоря Тимофеева назвали какое-то время тому назад одним из лучших молодых саксофонистов России. Когда вокруг меня такие люди, то куда ж мне деться!

О наступлении урбана на музыку. Что это такое? Урганта знаю – урбана нет. Давайте все же по-русски.

О концептуальной, философской и глубокой музыке. Упаси меня господи! Я такого не играю. Вы меня со Шнуром путаете!

О блюзе. Жив он или нет – этот вопрос надо обращать не ко мне, а, по крайней мере, к Кифу Ричардсу или к кому-то выжившему из третьего поколения блюзменов. Я думаю, что формально – вряд ли, очень вряд ли. То, что мы сейчас называем блюзом, немножко далеко от Миссисипи, далеко уехали. Ведь английский блюз блюзом называть нельзя, будем честными. Они очень хорошие музыканты, но это уже не блюз. Форма – да, но содержание уже не то. Стиль жизни уже другой – абсолютно точно. Каждая музыка рождается для какого-то стиля жизни, для какого-то образа жизни, для людей, которые живут этой жизнью полноценно. И то, что игралось на крылечке где-то в 1912-ом году на трех струнах и со слайдом или на бутылках – это был блюз, да. Есть хорошее слово «оттягиваться». Вот блюз «оттягивал» после жизненный неурядиц.

О своей сегодняшней музыке. Пусть такие люди, как Билли Новик, они знают умные слова, придут и скажут, какую музыку мы играем. Мы-то ее не определяем. Понимаете, люди, которые играли блюз, не знали, что они играют блюз, – в этом было их счастье.

О роке. Не знаю, жив ли он хоть. Думаю, то, что живо, еще не имеет названия. Люди живы – это правда. Музыка жива. А названия очень быстро умерают. Если бы в моей жизни не было бы рока, то слушал бы то, что было вместо него, – и оттягивался под это.

Об умности своих песен. Одни понимает одно, другие – другое. Я ж не могу определять, насколько люди начитаны.

Об «Архангельске». Это новый альбом «Аквариума». Он уже есть, в ближайший час я уже добью обложку и отправил ее в печать. 23-го, надеюсь, он уже будет на кругах (на CD). Говорят, что это самый крепкий альбом «Аквариума» за всю историю. Так говорят незаинтересованные посторонние наблюдатели ООН. Я не возьмусь анализировать то, что мы сами сделали. Он из меня крови выпил столько, что я едва живой. Собственно, я привидение, я призрак.

О начале творчества. Я могу сказать точно – я начал писать в первом классе. По телевизору передавали из Мариинского театра – тогда была оттепель, и полгода было все можно. И на сцену Мариинки в Петербурге вышло много бардов. Там не было Окуджавы и Высоцкого, но были все остальные. Я это увидел по телевизору, и так восхитился тому, что там происходило, хоть я и был в первом классе, что немедленно сел и написал первое стихотворение. И понял, что я тоже могу. Ну, и пошло. А учитывая, что я рос окруженный музыкой, она у меня из ушей лилась и отовсюду. Как только я научился на гитаре пальцы ставить, так что б хоть два аккорда сыграть – где-то тогда и пошло.

О Волошине. К нему я не могу относиться лишь с чувством глубочайшего почтения. Пожалуй так.

О деньгах. Это то, о чем мы договорились, что это будет символизировать энергию. Деньги сами по себе не сила. Сила – это наши мысли, которые этим бумажкам придают силу. Если мы перестанем думать, что это сила, - это перестанет быть силой.

О возможности что-то изменить в молодости. Конечно, я бы многое изменил. Я нашел бы к году 75-му очень профессионального аранжировщика, потому что у нас в то время допущено много просчетов в записи. Я бы все сделал чуть получше теперь. Собственно, это относится ко всем нашим альбомам, включая последний.

О съемках в рекламе. Ни в одной никогда бы не снялся.

О внимании публики. Насколько мне известна психология человека, каждый человек относится к вниманию к своей персоне очень положительно. Это важно для жизни. Это важно для всего. С вниманием к своему делу у человека получается больше и лучше. По этому самые лучшие артисты в самые лучшие периоды своей жизни похожи на молодых богов. Их обожают абсолютно все, они это чувствуют и летят. А мы слушаем, как они летят, и летим сами.

О политических процессах в Украине. Каждый день я только то и делаю, что слежу за ними с утра до ночи. Я прячусь в засаде и слежу.

Об аресте Тимошенко. Я знаю, к сожалению, еще не всех, кто сидит в тюрьме. Я слышал про многих, но еще не про всех.

О соотношении (рок) музыки в Росси и Украине. Как правило, все то хорошее, что я слышу, – это из Украины. Серьезно, я не шучу. У меня передача «Аэростат» на радио, и я там очень-очень редко ставлю вещи молодых людей, которые занимаются чем-то в условиях наших стран. И получалось так, что за последние пять лет, единственные, кого я ставил, это были как раз украинцы. В России – я только что посмотрел, как играет Шнур, голый и красивый – и заметил, что это, к сожалению, похоже на забивание гвоздей. То есть ритм – бум, бум, бум, бум – это забивание гвоздей. А в Украине люди занимаются этим с большим чувством, с большим шармом, даже если не всегда получается. У них явно выше требования к себе.

О Цое. Понятия не имею, какую бы он музыку исполнял сейчас. Лучше провести спиритический сеанс. Я за Витьку отвечать боюсь, он как гений человек непредсказуемый.

Об уме и таланте в России и Англии. В России рождается огромное число людей с умом и талантом, и они рождаются здесь, потому что они здесь нужны. А человек, у которого есть ум и талант, – ему необходимо быть востребованным. Какая трагедия, когда человек с умом и талантом никому не нужен, это ужасно. А в России такие люди очень востребованные, потому что врач нужен на фронте. И мне было бы совсем не проще реализоваться в Англии в те годы. Потому что то, что они делали там, они делали для себя и для нас. То, что я делаю здесь, делаю до сих пор, – я делаю, опять-таки, для нас. Каждый лечит свое. У них и так там много прекрасной музыки. У меня есть возможность часто ездить туда и сравнивать. И я вижу, что то, что мы делаем здесь, – это вещь совершенно отдельная, она необходима здесь, и нам радостно, что мы необходимы. А легче нигде не бывает.

О молодежи и обществе потребления. Если молодежи хочется себя терять – то можно терять. А если не хочется – так и не потеряют. А общество потребления всегда было, знаете ли. При раскопках какой–то древней династии были найдены надписи, которые гласили, какая ужасная молодежь и куда это все катится. Люди не меняются, всегда одно и тоже. Потому если хочется терять – теряй. Я настаиваю на том, что нужно себя терять иногда.

О своей лучшей песне. В смысле – не пора ли мне?? Ничего не подумайте, но у нас столько всего лежит.. Сейчас бы мне взять отпуск на два года и весь материал с запасников просто бы привести в порядок. Для начала. Это прежде, чем начинать думать о чем-то новом. Пока некогда.

Об эзотерике. Любая эзотерика – будь она православная, ли еще какая-то – служит только для одной цели: чтобы человек чуть-чуть сориентировался в жизни и понял, что она не такая уж дурацки простая, как кажется, - она значительно сложнее и интересней. Чтоб научился в ней разбираться. Ну а потом, когда он научится в этом всем разбираться, он поймет, что это все было ему не нужно. Но для этого нужно сначала чему-то все же научиться.

О желании просто полабать. Я боюсь, что если я применю к своей манере игры на гитаре слово «полабать», то на мне можно будет просто поставить крестик. Это просто неуважение. А поиграть.. Два очень разных слова. Знаете, а я ничем другим и не занимаюсь. И очень часто играю без всяких сцен. А если я выйду на пляж сейчас, будет сложно, потому что меня смогут услышать три человека рядом со мной, а вокруг возникнет толпа, которая будет давить друг друга. Это все было. Зачем подвергать опасности жизни людей?

О своем боге. Какой у всех – такой и у меня. Один бог. И в этом вся прелесть мира, что бог только один. Зато он бесконечен и вездесущ. И совершенно не знает, как мы его называем.

О Коктебеле. Ездил сюда с друзьями очень, очень и очень много раз. Но об этом не расскажу. Скажу одно - это было прекрасно.

О своей жизни. Вся моя жизнь – это сплошное неприличие. От начала и до конца.

В Коктебеле Гребенщиков рассказал о новом альбоме и своем отношении к Волошину

Выступление на 9-м международном музыкальном фестивале «Джаз Коктебель» стало экспериментом для лидера российской рок-группы «Аквариум» Бориса Гребенщикова. Об этом музыкант заявил журналистам в пгт Коктебель 17 сентября.

В частности, говоря о том, что он некоторое время раздумывал об участии в проекте, Борис Гребенщиков сказал: «Я предпочитаю играть на закрытых площадках, потому что там легче создать звук и атмосферу, которую мне нужно создать.Но подумали и решили, что то, что мы играем сейчас, очень интересно, как это будет звучать и слушаться (в формате open-air). Это эксперимент».

Борис Гребенщиков также сообщил, что гостям фестиваля представят почти все песни из нового альбома под названием «Архангельск», который будет выпущен в ближайшие дни.

«Говорят, что это самый такой крепкий альбом «Аквариума» за всю историю. Так говорят незаинтересованные посторонние наблюдатели», – сказал музыкант.

Он также рассказал, что относится с чувством глубокого почтения к творчеству Максимилиана Волошина и в молодости часто посещал Коктебель.

«Это было замечательно», – резюмировал Борис Гребенщиков.

Напомним, 9-й международный музыкальный фестиваль «Джаз Коктебель» прошел в пгт Коктебель (Феодосийский регион) 15–18 сентября.

СПРАВКА. Борис Гребенщиков – советский и российский поэт и музыкант, лидер рок-группы «Аквариум», один из основателей советской рок-музыки.

«Джаз Коктебель» (Koktebel Jazz Festival) – ежегодный фестиваль contemporary world and jazz музыки, проходящий с 2003 года в пгт Коктебель.Инфо Крым - http://kri.su — Новости Крыма

Борис Гребенщиков: «Вся моя жизнь – сплошное неприличие от начала до конца»

На девятом фестивале «Джаз Коктебель», который завершился 18 сентября, выступила группа «Аквариум» во главе с легендарным Борисом Гребенщиковым.

Для человека пост-советского пространства группа «Аквариум» стала настоящим культом. Гребенщикова цитируют, перепевают на разные лады, рисуют, о нем снимают кино и пишут стихи. 39 лет на сцене, 54 человека в составе группы (в разные годы), 28 альбомов, 44 видеоклипа, 6 полноценных изданных книг, 3 фильма, снятых о группе, 20 фильмов с саундтреками «Аквариума», большая персональная фотовыставка БГ, Орден за Заслуги перед Отечеством IV степени.

Во время пресс-завтрака на джаз-фестивале в Коктебеле БГ рассказывал о новом альбоме, рассуждал о творчестве, религии и предназначении человека.

Джаз умер
Настоящий джаз перестал существовать к концу 60-х, когда исчезли условия, которые его породили. Жизнь изменилась, и все — ему уже просто не было места. Появились новые, новые и новые штуки, которые давно перестали быть джазом. Если мы говорим о джазе как о музыкальной форме, использующей те или иные инструменты или приемы, до сих пор существует масса хороших музыкантов.

И рок-н-ролл тоже
Рок-н-ролл мертв уже столько десятков лет! Он умер, как говорят специалисты, когда Элвис Пресли был взят в армию, в конце 50-х. То, что было в 60-х — уже не рок, а что-то другое совсем. Форма — да, все замечательно. Только содержание не то, стиль жизни другой.

О современной музыке
Все хорошее, что я слышу, как правило идет с Украины. У меня есть передача «Аэростат» на радио, и я там очень редко ставлю вещи молодых людей, которые занимаются чем-то в условиях наших стран. Получилось так, что последние пять лет единственные, кого я ставлю, это как раз украинцы. Я только что посмотрел, как играет Шнур, голый и красивый. И заметил, что это очень похоже на забивание гвоздей — ритм «бум-бум-бум-бум». Это и есть состояние рока в России, мы все время забиваем гвозди. На Украине люди занимаются этим с бОльшим чувством и бОльшим шармом, даже когда не всегда получается. Но явно, что у них выше требования к себе.

О классификации
Люди, которые знают умные слова — пусть придут и скажут, какую музыку мы играем. Мы-то ее не определяем. Люди, которые играли блюз, не знали, что они играют блюз, и это было счастье.

О своем творчестве
Я начал писать в первом классе. Тогда была оттепель, и полгода было все можно. По телевизору передавали, как на сцену Мариинского театра в Петербурге вышло огромное количество бардов. Там не было Окуджавы и Высоцкого, но были все остальные. Я это увидел и так восхитился тем, что там происходило, что я немедленно сел и написал первое стихотворение. И понял, что... ну я тоже могу.

Я все время жил, окруженный музыкой. Она у меня из ушей лилась и отовсюду. Как только я научился на гитаре пальцы ставить так, чтобы два аккорда сыграть, вот
тогда и пошло.

О новом альбоме
«Архангельск» — это новый альбом «Аквариума». Он уже есть. Это самый крепкий альбом «Аквариума» за всю историю — так говорят незаинтересованные посторонние наблюдатели ООН. Я не возьмусь анализировать то, что мы сделали, но он из меня крови выпил столько, что я едва живой. Я привидение, призрак.

Если бы у меня была возможность вернуться в мои 20 лет, я нашел бы где-нибудь году к 75-му профессионального аранжировщика, потому что у нас было допущено много просчетов в записях. Собственно, это до сих пор относится ко всем нашим альбомам, включая последний.

До 91-го года я был уверен, что в двигателе внутреннего сгорания сидит черт. Потом батюшка меня переубедил и я начал ездить на автомобиле. То, на чем я попадаю в студию или на концерт, не влияет на содержание. Мое творчество — это хождение пешком по маршрутам, которые вычислить невозможно.
О внимании публики
Насколько мне известна психология человека, каждый относится к вниманию в свою сторону очень положительно. Это и делает жизнь возможной. Естественно, когда на человека обращают внимание, он делает то, что делает с бОльшим увлечением. У него получается больше и лучше. Поэтому самые лучшие артисты в самый лучший период своей жизни похожи на молодых богов: их обожают абсолютно все, они это чувствуют и они летят. А мы слушаем то, как они летят, и летим сами.

О том, как молодежи не потерять себя
Я думаю, если хочется терять, нужно терять. А если не хочется — не терять. Общество потребления всегда было. 1700 лет до нашей эры найдены были надписи: «Господи, куда все катится, какая ужасная молодежь, полный распад». Люди не меняются. Я настаиваю на том, что нужно терять себя иногда.

О разном
Деньги — это то, о чем мы договорились, что это будет символизировать энергию. Деньги сами по себе — не сила. Сила — это наши мысли, которые этим бумажкам придают силу.

Эзотерика, будь она православная или любая другая, служит одной цели — чтобы человек чуть-чуть сориентировался в жизни и понял, что жизнь не такая по-дурацки простая, как кажется. Что она значительно сложнее и интереснее. А потом, когда он научится в этом разбираться наконец, он поймет, что все это ему было не нужно.

Вся моя жизнь — сплошное неприличие от начала до конца.

Мария ГРИДАСОВА http://blog.gazeta.sebastopol.ua/2011/09/blog-post_19.html

Борис Гребенщиков: Состояние рока в России – это вечное забивание гвоздей, в Украине люди занимаются музыкой с большим чувством и шармом

Наверняка ни одна встреча с этим человеком не проходит просто бесследно. Кому-то он помогает разрушить рамки и глупые стереотипы, кого-то вдохновляет на что-то новое интеллектуальными текстами, а других лечит музыкой от нарочитой серьезности и излишнего пафоса. Он – один из «отцов-основателей» советской рок-музыки. По крайней мере, так пишет энциклопедия. Но сам БГ, возможно, улыбнулся бы по этому поводу, поскольку считает, что рок был, да весь вышел. Собственно, как рок-н-ролл и джаз. А то, что осталось, пока не имеет названия.

Борис Гребенщиков и группа «Аквариум» стали весьма желанными хедлайнерами фестиваля «Джаз Коктебель» в этом году.

«Все нуждаются во внимании окружающих. Это и делает нашу жизнь возможной. Самые лучшие артисты в самые лучшие периоды своей жизни похожи на молодых богов, потому что их обожают абсолютно все, они это чувствуют, и у них вырастают крылья», - рассказал «РепортерUA» лидер группы «Аквариум».

В Коктебеле легендарный БГ купался во внимании не только поклонников, которые танцевали, смеялись, плакали, веселились и рвались к сцене под музыку группы «Аквариум», но и журналистов, успевших задать ему на пресс-конференции множество вопросов о музыке, жизни, культуре, Боге, даже об авто и украинской политике. И получить на них такое же количество интересных ответов. К счастью, многие из них были приправлены должным количеством юмора и всевозрастающей с жизненным опытом иронии.

Как пишет пресса, Вы долгое время не решались сесть за руль авто, а начали водить его только в 91 году…

- Я просто долгое время был уверен, что в двигателе внутреннего сгорания сидит черт, потом батюшка меня переубедил, и я начал ездить. :)

Но говорят, что автомобилизм очень сильно влияет на человека, и меняет его…

Есть люди, которые хотят себе такой вот огромный отечественный внедорожник – его обычно называют «буханка»…

- «Буханка» - это потому что в нем бухать нужно? :)

Нет, потому что в нем много что поместится. Так скажите все-таки, вождение авто как-то влияет на ваше творчество или нет?

- Нет. Обычно то, на чем я попадаю в студию, никак не влияет на содержание.

И все-таки, если сравнивать ваше творчество с авто, то это какая марка автомобиля?

- Это хождение пешком по маршруту, который вычислить невозможно.

Организаторы сказали, что вы долго раздумывали перед тем, как приехать на фестиваль «Джаз Коктебель». Почему?

- При всех равных прочих я предпочитаю чаще играть все-таки на закрытых площадках, потому что там гораздо легче создать звук и атмосферу, которую нужно создать. Атмосфера же праздника на открытом воздухе - не всегда то, что мы хотим делать, но мы подумали и решили, что очень интересно будет посмотреть и послушать то, что мы играем сейчас в такой форме. Так что это эксперимент.

Вы упомянули, что слушаете музыку в автомобиле. Что это за музыка?

- Смотря что подразумевать под поп-музыкой. Вообще, это очень широкое понятие. «Rolling stones» тоже называют поп-музыкой. В общем, желательно, чтобы музыка соответствовала манере моей езды.

Вы когда-то сказали, что «рок-н-ролла уже нет, а мы есть». Прошло много лет с тех пор, как эти слова прозвучали. Вот сейчас у Вас могла бы возникнуть та же фраза?

- А с какого ляда она могла бы возникнуть, когда рок-н-ролл мертв уже много десятков лет? Рок-н-ролл умер, как говорят специалисты, когда Элвиса Пресли призвали в армию. По-моему, это был или 58-й или 59-й год… А дальше была только поп-музыка.

Критики и скептики говорят, что многое из того, что звучит сегодня даже на хороших фестивалях, – это масскульт, урбанизация и прочее. Сегодня мы ждем, что Вы исполните более сложную, концептуальную и где-то даже философскую музыку.

- Упаси Господи! Кто вам сказал? Вы меня со Шнуром путаете. Это у него интеллектуальная музыка. :)

- Родной мой, джаз умер в середине 60-х, когда Майлз Дэвис начал играть электронную музыку. Я совершенно серьезно говорю, я не шучу: все джазмены знают, что джаз действительно перестал существовать в середине 60-х. Просто жизнь изменилась, для него уже не осталось места, а появились все новые и новые штуки, которые вытеснили старое исполнение. И джаз умер, и рок-н-ролл, а появилась совершенно другая музыка. Как она называется, мне совершенно до лампы. Как бы не называлось, лишь бы это хорошо звучало.

Какую музыку Вы играете сегодня, если она жива?

- Пусть те люди, которые ее слушают, определяют и дают ей название. Мы-то не определяем. Понимаете, допустим, люди, которые когда-то играли блюз, не знали, что они его играют, и это было счастье. Есть хорошее митьковское слово «оттянуться». Именно это и был блюз.

- Думаю, то, что сейчас на самом деле живо, все еще не имеет названия. Главное, что люди живы.

Расскажите про «Архангельск». Что это такое и из чего выросло?

- Это новый альбом «Аквариума». Он уже написан. Незаинтересованные посторонние наблюдатели ООН говорят, что это самый крепкий альбом «Аквариума». Я не возьмусь анализировать то, что мы сделали. Этот альбом из меня столько крови выпил, что я едва живой.

Когда Вы начали писать и как это произошло?

- Я могу сказать точно, что начал писать в 1-м классе. По телевизору передавали из Мариинского театра - тогда была оттепель, и было все можно. Огромное количество бардов… Там не было Высоцкого и Окуджавы, но были все остальные… Несмотря на то что я тогда был в 1-м классе, я восхитился тем, что там происходило. Я немедленно сел и написал первое стихотворение, и понял, что тоже могу. Ну и пошло. Что касается музыки, то я начал играть, как только научился так пальцы ставить, чтобы можно было хоть два аккорда взять.

- Это своеобразная энергия, то есть то, о чем мы договорились, что это будет символизировать энергию.

Если бы Вам удалось вернуться в свои 20 лет, Вы изменили бы жизнь?

- Да, я нашел бы где-нибудь году к 1975-му более профессионального аранжировщика и все записал бы чуть получше.

Если бы Вам довелось участвовать в рекламе, то в какой рекламе Вы бы никогда не приняли участие?

Как Вы относитесь к вниманию публики? Что значило это внимание на разных этапах Вашей жизни?

- Насколько мне известна психология человека, каждый человек относится к вниманию в свою сторону очень положительно. Собственно, это и делает нашу жизнь возможной.

- Это важно для всего. Естественно, когда на человека обращают внимание, то он занимается своим делом с бОльшим увлечением, то есть у него получается больше и лучше. Поэтому самые лучшие артисты в самые лучшие периоды своей жизни похожи на молодых богов, потому что их обожают абсолютно все, они это чувствуют, и у них вырастают крылья. Они летят. А мы слушаем то, как они летят, и летим сами.

Вы следите за политическими процессами в Украине?

- Каждый день я слежу. Просто с утра до ночи! :)

- Je ne sais pas. К сожалению, я знаю еще не всех, кто сидит в тюрьме. :)

Как Вы соотносите музыку молодых рок-исполнителей России и Украины?

- Как соотносим – не знаю, но про молодых музыкантов честно скажу, что все хорошее, что я слышу, как правило, идет из Украины. Серьезно. Я не шучу. У меня передача «Аэростат» на радио, и я очень-очень редко ставлю там молодых людей, которые чем-то в области музыки занимаются в условиях наших стран. И получается так, что в основном молодых музыкантов я ставлю украинских. Я только что посмотрел, как играет Шнур – голый и красивый. И я понял, что все это очень похоже на забивание гвоздей: это бум-бум-бум, к которому мы привыкли, это и есть состояние рока в России. Состояние рока в России – это то, что мы все время забиваем гвозди. В Украине люди музыкой занимаются с бОльшим чувством и шармом, и даже если не всегда получается, то все равно явно видно, что у них выше требования к себе.

Вы тот человек, который лично знал Виктора Цоя. Какую, по-Вашему, музыку он играл бы сегодня, если бы был жив?

- Лучше провести спиритический сеанс. Я за Витьку отвечать боюсь, он, как гений, человек непредсказуемый.

Как молодежи не потерять себя в обществе потребителей?

- Если хочется терять, то нужно терять, а что делать. Найдены были какие-то записи времен второй египетской династии, когда человек пишет: «Господи, куда все катится? Какая ужасная молодежь у нас! Полный распад». Люди не меняются. Так что, если хочется терять, то теряйте. Я думаю, что даже иногда нужно терять себя.

Говорят, что человек живет до тех пор, пока у него есть цель. Применительно к Вашему творчеству: Вы свою лучшую песню уже написали?

- То есть не пора ли мне «на покой»? :) Вот сейчас я даже об этом не думаю, потому что у нас столько всего лежит, с чем нужно работать, что взять бы мне отпуск на 2 года, и весь тот материал, который лежит в "записниках", привести бы в порядок для начала, но пока некогда.

Как Вы относитесь к эзотерике? Зачем она нужна?

- Любая эзотерика – будь-то православная или какая-то еще – нужна лишь для того, чтобы человек смог как-то себя направить и сориентироваться в пространстве. Чтобы человек понял, что жизнь не такая простая штука, как кажется на первый взгляд. Она значительно сложнее и интереснее. Чтобы он научился в этом разбираться, а уже потом, когда он научится в этом разбираться, наконец он поймет, что все это было ему не нужно, но это будет гораздо позже, когда научишься, а иначе никак.

Вам никогда не хотелось плюнуть на все концерты, репетиции и так далее и просто взять гитару и пойти куда-нибудь «полабать»?

- Я боюсь, что если я применю к своей игре на гитаре слово «полабать», то на мне можно будет поставить крестик, потому что это неуважение.

А если поиграть? Вот так вот просто выйти на пляж или куда-нибудь еще с гитарой?

- Это два разных слова. А я ничем другим и не занимаюсь. Мне доводится играть не только на концертах. Если вы имеете в виду прямо сейчас выйти на пляж с гитарой, то мы знаем, чем все это закончится. Очень скоро возникнет толпа, где люди будут толкать и давить друг друга. Это все было. Зачем подвергать жизнь людей опасности?

Вы ездили раньше в Коктебель? Как это было?

- Вся моя жизнь – одно сплошное неприличие от начала до конца. :) Это было прекрасно.

- Такой, какой и у вас. Он один у всех, в этом вся прелесть мира. Он – Бесконечность и совершенно не знает, как мы его называем.

Ева Миронова, "РепортерUA"

Борис Гребенщиков на Джаз Коктебеле: "У вас люди занимаются музыкой с большим шармом"

Вчера вечером хедлайнеры фестиваля «Джаз Коктебель» Борис Гребенщиков и «Аквариум» выступили с программой, где спели песни из нового альбома «Астрахань». Перед концертом легендарный музыкант пообщался с журналистами о Боге, рок-н-ролле и Юле Тимошенко
В субботу на фестивале "Джаз Коктебель", традиционным партнером которого является ТМ "Коктебель", выступил Борис Гребенщиков с музыкантами «Аквариума».
Это выступление с нетерпением ожидали сотни фанов БГ. И они не обманулись в своих ожиданиях, став одними из первых слушателей песен из нового альбома "Аквариума".
На встрече с журналистами Борис Гребенщиков назвал даты выхода нового альбома -уже вот--вот, 23 сентября..
А так же легендарный питерский музыкант рассказал, почему в своей радиопрограмме «Аэростат» (выходит в эфир Радио России) если и ставит музыку молодых - то ими оказываются исключительно музыканты с Украины.
Правда, украинских новостийщиков БГ разочаровал. Оказалось, что он совершенно не следит за криминальными новостями с Украины, и потому его единственным комментарием об отношении к суду над Тимошенко был такой: «Я знаю еще не всех, кто сидит в тюрьме», - заключил БГ этот внезапный политопрос.
Но зато он охотно вступал в дискуссии с несогласными с его знаменитой установкой «рок-н-ролл мертв». При этом он дополнил список «музпокойников» еще и джазом, и блюзом. На полном серьезе.
И вообще, настроение у питерской легенды было отличное. Он много улыбался и много шутил. Возможо потому, что новый альбом, который, по его словам, выпил из него немало крови, завершен.
Фестивальная публика оказалась одной из первых, услышавших песни из альбома «Астрахань». (Подробней об этом - в видеорепортаже с концерта на портале delo.ua).
Выступление на фестивале оpen air, каким является «Джаз Коктебель», Гребенщиков определил как эксперимент. «Атмосфера праздника на открытом воздухе – это не всегда то, что мы хотим сделать. Но мы подумали и решили: то, что мы играем сейчас … - очень интересно будет посмотреть, как это будет слушаться".
О музыкантах в Украине и России
А сравнивая развитие рока и рок-н-ролла в Украине и России, заметил, что все хорошее, что слышит, как правило, идет с Украины.
«Я посмотрел только что, как играет Шнур – голый и красивый, и заметил, что это очень похоже на забивание гвоздей. Ритм «бум-бум-бум», - прокомментировал свои предпочтения Гребенщиков. По его словам, это и есть состояние рока в Росси: «Мы все время забиваем гвозди. На Украине люди занимаются музыкой с большим чувством, с большим шармом. Даже когда у них не совсем получается. Думаю, что у них выше требования к себе».
Разумеется, не обошлось без вопросов про духовные практики. Нынешнее увлечение публики эзотерикой БГ прокомментировал так же очень добродушно.
О духовных практика
«Любая эзотерика служит для одной цели - чтобы человек хоть чуть-чуть сориентировался в своей жизни, понял, что жизнь не такая простая, как кажется, Что она значительно сложнее и интересней. Чтобы он научился в этом разбираться. А потом, когда научиться, он поймет, что все это было ему не нужно. Но для этого надо сначала чему-то научиться».
И даже вопрос о том, не хочется ли ему иногда взять гитару и пойти просто «полабать», не вывел маэстро из себя.
«Боюсь, что если я применю к свое игре на гитаре слово «полабать», то на мне можно поставить крестик», - спокойно парировал. И на спешную поправку задавшего вопрос юноши: «Ну не полабать, а поиграть», - все так же улыбаясь ответил: «А я ничем другим и не занимаюсь».
О Боге
А завершилось общение БГ с журналистами очень красиво, будто нарочно на финал припасли вопрос про Бога. Такой очень «простой» вопрос: «Какой у вас бог?».
На что БГ красиво ответил: «Какой у всех - такой и у меня. В этом вся прелесть мира, что Бог только один. Зато он бесконечный и вездесущий. И совершенно не знает, как мы его называем».

Автор Елена Гладских

За несколько дней до презентации в Киеве свежего альбома культовой группы «Аквариум» ее лидер Борис Гребенщиков (БГ) встретился с журналистами в Коктебеле. На фестивале «Джаз Коктебель» он был хэдлайнером вечернего концерта. За 10 часов до него, за утренней чашкой зеленого чая, Гребенщиков, перемежая серьезный разговор шутками, рассказал прессе о том, как создавался «Архангельск», почему ездит на машине, как раз в год видится с дочкой, почему рок умер и как начал писать стихи.

«Архангельск» — 29-й «естественный» студийный альбом российской группы «Аквариум». Он был представлен 23 сентября 2011 года в концертной программе «Огонь Вавилона» в московском Live Music Hall, а несколько дней спустя диск появился на физических носителях. По словам Бориса Гребенщикова, это самая тяжёлая по звучанию пластинка за всю историю коллектива

— Вы долго раздумывали над тем, чтобы приехать в Коктебель (БГ стал хэдлайнером фестиваля «Джаз Коктебель»)?
— Я предпочитаю играть при всех равных прочих условиях на закрытых площадках: там легче создать звук и атмосферу, которые мне нужны. Потому что атмосфера праздника на открытом воздухе не всегда соответствует тому, что мы хотим сделать. Мы подумали и решили, что на то, что мы играем сейчас, очень интересно будет посмотреть и узнать, как будет слушаться. Это экстрим.
— Как Вы относитесь к Волошину, жившему и похороненному в Коктебеле?
— А как я могу относиться к Волошину, кроме как с чувством глубочайшего почтения.
— Вы долгое время не решались водить автомобиль, но в 90-х все-таки сели за руль. Автомобиль влияет на ваше творчество?
— До 1991 года я просто был уверен, что в двигателе внутреннего сгорания сидит черт. Потом батюшка меня переубедил. До машины я был худой (смеется и показывает на свой живот). Я абсолютно не изменился творчески после того, как пересел на авто. Боюсь то, на чем я попадаю в студию или на концерт никак не влияет на содержание моих песен. Мне машина нужна для того, чтобы немного послушать музыку. Ею может быть все, что угодно – назовите все, что угодно, кроме шансона, и не ошибетесь. Я слушаю то, что не успеваю послушать дома. Могу сказать, что какая-то музыка больше соответствует езде, какая-то – меньше. Под какую-то так гнать, что все время останавливают гаишники.
— Свое творчество ассоциируете с каким авто?
— Это хождение пешком по маршруту, по которому ездить невозможно.
— Ваша знаменитая фраза «Рок-н-рол мертв, а я еще нет» могла бы возникнуть сейчас, а не годы назад?
— С какого ляда она могла бы возникнуть, если рок-н-ролл мертв столько десятков лет, что про него уже не вспомнить?! Рок-н-ролл умер, по словам, когда Элвиса Пресли взяли в армию, по-моему, это был 1958 или 1959 год. А после, если верить газете английских коммунистов «Morning Star», была поп-музыка – «Битлз», «Роллинг Стоунз» и все остальные. На самом деле, рок-н-ролл исчез в конце 50-х – то, что было дальше, уже не рок – совсем иное. Мне безразлично, как называется это сейчас.
Кстати, все хорошее, что я слышу – как правило, идет с Украины. Состояние рока в России – будто мы забиваем гвозди: бум-бум-бум. В Украине люди занимаются роком с большим чувством и шармом, даже когда не все получается. Думаю, у них выше требования к себе.
— Как вам нынешний джаз, он меняется в лучшую сторону?
— Джаз умер в середине 60-х годов, когда Майлз начал играть электрическую музыку. Если джаз живой, то и рок-н-ролл тоже (скептически улыбается). И это не мое мнение, а всех людей, которые занимаются этой музыкой: джаз перестал существовать в 60-ых, потому что жизнь изменилась. Все. Для него уже не было места. Появились все новые и новые штуки, которые перестали быть джазом. Если мы говорим о нем, как о музыкальной форме, использующей те или иные элементы или приемы, тогда, естественно, до сих пор существует масса хороших музыкантов.
Тоже и с блюзом. То, что сейчас называется блюзом… Мы далеко от Миссисипи. Английский блюз таковым назвать нельзя. И никто не пытается говорить, что это так. Форма-то есть, а содержания прежнего нет – стиль жизни другой. Каждая музыка рождается для какой-то жизни, для какого-то образа жизни, для людей, которые живут этой жизнью полноценно. И то, что игралось на крылечке в 1912 году на трех струнах – это был блюз. И люди, исполнявшие его, не знали, что они исполняют блюз. Это было счастье.
Из всего сказанного получается, что умер скорее не рок-н-ролл или блюз, а тот образ жизни.
— Чтобы вы делали, если в вашей жизни не было рока?
— Слушал бы то, что было бы вместо него. И очень сильно оттягивался бы.
— Что за новый альбом «Архангельск»?
— За несколько дней мне удалось добить обложку и отправить ее в печать. Как говорят посторонние и незаинтересованные наблюдатели ООН, это самый крепкий альбом «Аквариума» за всю историю существования группы. Я не возьмусь анализировать то, что мы сами сделали. Он столько крови моей выпил, что я негодую. Все, что происходило в моей жизни за последний год, связано с «Архангельском».
— Когда Вы впервые начали писать стихи и что Вас к этому подтолкнуло?
— Могу сказать точно – в первом классе. На дворе – политическая оттепель, полгода все было можно: по телевизору передавали концерт из Мариинского театра, на сцену вышло много бардов. Пожалуй, там не было Высоцкого, но были все остальные. Я так просветился происходящим, что я немедленно сел и написал первое стихотворение. И понял, что я тоже могу, с тех пор пошло-поехало. Учитывая, что я жил, постоянно окруженный музыкой – она у меня из ушей лилась, все это должно было в какой-то момент произойти. Как только я научился ставить на гитаре пальцы, чтобы сыграть два аккорда – тогда все и началось.
В России рождается огромное количество людей с умом и талантом, потому что они здесь нужны. Таким людям необходимо быть востребованными. Какая трагедия, когда человек с умом и талантом никому не нужен… Это ужасно! В России такие люди очень востребованы: как говорится, врач нужен на фронте.
— Что для вас деньги?
— Концентрированная форма того, о чем мы договорились, что это будет символизировать энергию. Деньги сами по себе – не сила, они становятся таковыми силой нашей мысли, которая бумажкам придает силой. Если мы перестанем думать, что это сила – они перестанут быть силой.
— Если бы у Вас была возможность снова стать 20-летним, изменили бы жизнь?
— Я нашел бы в году 75 очень профессионального аранжировщика. Потому что мы в своих записях допустили очень много просчетов. Сделал бы все получше. Это касается всех альбомов, включая «Архангельск».
— Как вы относитесь к вниманию публики?
— Насколько мне известна психология человека, каждый относится к вниманию в свою сторону очень положительно. Это важно для всего. Когда на человека обращают внимание, он с большим увлечением занимается своим делом. У него получается больше и лучше. Поэтому самые лучшие артисты в самые лучшие периоды своей жизни похожи на молодых богов – их обожают абсолютно все. Они это чувствуют – и летят. А мы слушаем, как они летят, и летим сами.
— Вы следите за политическими процессами на Украине?
— (С иронией) Каждый день я слежу с утра до ночи. Я, к сожалению, знаю не всех, кто сидит в тюрьме. О многих слышал, но еще не про всех.
— Вы фактически создали Виктора Цоя. Какую бы музыку он, если был бы жив, играл сейчас?
— Лучше провести спиритический сеанс. Я за Витьку отвечать боюсь: он, гений, человек непредсказуемый.
— Многие считают, что человек жив, пока у него есть цель. Вы свою лучшую песню написали или все еще впереди?
— Вы намекаете, не пора ли мне?.. У нас столько всего лежит, с чем нужно работать. Мне бы взять отпуск на два года и для начала привести в порядок весь песенный материал, лежащий в запасниках. Это прежде, чем думать о том, что бы новое сделать.
— Ваша дочка – актриса Алиса Гребенщикова – очень часто появлялась на экранах. Сейчас ее не видно. Как складывается ее карьера?
— Все хорошо. Не знаю, правда, в каких проектах она сейчас занята. Я ведь телевизор не смотрю. Поэтому для меня это ничего не значит. Хотя она востребована больше, чем я.
При этом я не имею права оценивать то, чем она занимается. Если она счастлива, то, значит, все получилось. Если обращается за помощью – помогаю. Она меня влияет тем, что существует, и я ее люблю.
Мы живем в разных городах и встречаемся очень редко. Она всегда занята, я всегда занят – если мы раз в год встречаемся, то уже хорошо. На Новый год она – в Москве, я – у себя.
— В следующем году «Аквариум» будет отмечать 40-летие творческой жизни. Что-то новое планируется?
— Планируется. Пока сами не знаем что. Но думаю, мы сделаем что-то масштабное.

видео http://www.youtube.com/watch?v=lbUNLTgb5TI автор Елена Гладских
http://www.ntv.ru/novosti/239608/ НТВ репорт о коктебеле

No documents found

У Вас есть что сообщить составителям справочника об этом событии? Напишите нам
Хотите узнать больше об авторах материалов? Загляните в раздел благодарностей