Вы находитесь здесь: Толковый словарь  •  короткая ссылка на этот документ

Морин хуур

(хур, моринхур) - двухструнный смычковый инструмент монгольских и тюркских народов. Корпус морин хуура деревянный, трапециевидный. Дека, а иногда и дно традиционно изготавливаются из лошадиной кожи. Шейка без ладов, заканчивается резной головкой с колками в форме лошадиной головы (а иногда и трех лошадиных голов). Длиной свыше 1200 мм. Струны из невитого конского волоса. Морин хуур настраивается по голосу, как правило, две его струны строются в кварту. В традиционном звукоизвлечении ведущую роль играют разнообразные флажолеты.

С глубокой древности морин хуур используется для сопровождения протяжных и героико - эпических песен, танцев, а также как сольный инструмент. Каждая сольная или танцевальная пьеса для морин хуура, как правило, привязана к длинному сказанию, сюжет которого изображается при игре на нем.

Морин хуур - один из символов монгольского культурного единства. Он - глава семейства монгольских по происхождению инструментов с общим названием хуур. По преданию, у великого Чингис- хана был свой собственный золотой хуур, который он любил, как ревнивый муж любит свою жену, и был готов казнить любого из своих приближенных, кто посмел бы разлучить Чингис- хана с его "скрипкой". Название морин хуура состоит из монгольских слов: морин - лошадь, и хуур - струна, голос.

Смычковые инструменты в целом очень поздно вошли в быт оседлых народов, поскольку использование конского волоса (как и шкуры) предполагало, что даже у простого музыканта есть свой собственный конь (а в средневековье такое было возможно только у кочевых народов). Китайцы, народ с долгой памятью, считают, что все их смычковые инструменты пришли от кочевников Севера, в их числе эрху, в глубокой древности ставший "китайцем", и другие инструменты, в названии которых слово хуур звучит как "ху", а родовым названием стало "хуцинь") .

Вместе с этим,морин хуур, по мнению европейских музыковедов, является если не прямым предком, то "двоюродным прадедом" современных европейских смычковых инструментов (которые появились в Европе только в позднем средневековье). Это родство сохранилось не только в том, что морин хуур "по максимуму" изготовляется из конских волос, костей и жил (таков был идеальный морин хуур древности), а скипка и другие "европейцы" сохранили смычок из конского волоса. Старые скрипичные мастера украшали свои инструменты "восточным" символом Бесконечного Пути. Изготовленный же без спешки морин хуур богато украшается орнаментом ульдзий, магическая функция которого - наделить музыканта и слушателей долголетием.

Объяснение того, как долголетие и бессмертие связано с мелодией смычкового инструмента, можно искать в Казахстане, в истории шамана Коркута, игрой которого заслушалась сама Смерть, пришедшая за ним. Вероятно, именно это противостояние неизбежной судьбе создало в дальнейшем в европейской скрипке ореол "инструмента дьявола".

Сами же монголы рассказывают такую легенду о происхождении морин хуура:

Жил на свете богатырь, у которого был крылатый конь, и никто не мог победить его в бою. Однако враги дождались, пока герой и его конь заснут, и отрубили коню крылья. Крылатый конь погиб, и в память о нем богатырь сделал из его волоса, шкуры и костей первый морин хуур. Он заиграл на новорожденом инструменте, и в его звуках вновь услышал голос любимого скакуна.

Эта история о создании морин хуура широко известна благодаря сольной пьесе, которая исполняется на морин хууре. В ней как бы рассказывается, от мелодии к мелодии, этот сюжет. По ходу этой пьесы искусный музыкант с легкостью воспроизводит на морин хууре сложнейшие оттенки конского ржания.

Морин хуур широко используется в современных бурятских и монгольских национальных оркестрах. В Китае, где морин хуур используется как солирующий инструмент в различных оркестровках, он обрел название матоуцинь (смычковый инструмент с конской головой). Отсюда происходит английский вариант названия - horse- head fiddle. Современный морин хуур, как правило, изготовляется без использования конской шкуры для деки, целиком из дерева, с резонантными отверcтиями как на европейской виолончели.

Самый известный исполнитель на морин хууре - Чи Булаг (Ci Bulag, Qi Bulico) из Внутренней Монголии. Он возглавляет Институт Морин Хуура, под эгидой которого в Китае организуются концерты, фестивали, конкурсы и научные конференции, посвященные этому инструменту.

Мастер, создавший несколько разновидностей морин хуура для разных народов, Балдан Чимитович Гомбоев, проживает в поселке Усть- Ордынский Усть- Ордынского Автономного Округа Иркутской Области. Посвященную ему и его работе статью Сергея Кеза можно увидеть:

на русском языке http://regions.ng.ru/printed/club- 89/2001- 04- 24/5_stradivari.html

на английском языке http://www.rootsworld.com/interview/gomboev.html (перевод вашего покорного слуги - Д.М.)

Легенда о создании морин хуура широко известна в Японии, где она вошла в учебник для начальной школы. Самая известная японская группа, использующая морин хуур - это дуэт Тарбаган (Масахико Тодорики и Сага Харухико), выпустивший несколько альбомов.

Любители морин хуура рассеяны по всему миру, и встречаются они для обсуждения техник игры, вопросов покупки или изготовления инструментов в Клубах Яху по следующим адресам:

1. http://clubs.yahoo.com/clubs/morinhuur

2. http://clubs.yahoo.com/clubs/tuvanthroatsinging

3. http://clubs.yahoo.com/clubs/exoticstrings

Иногда они также заходят в конференции Юзенет - в soc.culture.mongolian и alt.culture.tuva.

Дмитрий Моренков

Дополнительные ссылки:
Серия концертов с группой "Темууджин" в октябре 1993.


Created 2001-11-23 12:27:54; Updated 2002-06-19 08:01:01 by Pavel Severov

Комментарии постмодерируются. Для получения извещений о всех новых комментариях справочника подписывайтесь на RSS-канал





У Вас есть что сообщить составителям справочника об этой статье? Напишите нам
Хотите узнать больше об авторах материалов? Загляните в раздел благодарностей





oткрыть этот документ в Lotus Notes