Элегия (А.Городницкий/Е.Клячкин) Примета (Б.Окуджава) Песенка о Солдатских Сапогах (Б.Окуджава) Неистов и упрям (Б.Окуджава) Город (Ю.Кукин) Ночной Разговор (Б.Окуджава) Прощание с Родиной (Е.Клячкин) Романс Князя Мышкина (И.Бродский/Е.Клячкин) Средь Шумных Расставаний Городских (И.Бродский/Е.Клячкин) Псков (Е.Клячкин) Песня о Времени (Б.Окуджава) Романс Черта (И.Бродский/Е.Клячкин) Прощание с Новогодней Елкой (Б.Окуджава) Над Синей Улицей Портовой (Б.Окуджава) Грустная Песенка о Городских Влюблённых (Е.Клячкин) По Ночной Москве Идет Девчонка (Е.Клячкин) Романс (Ах, Улыбнись) (И.Бродский/Е.Клячкин) Вставайте Граф (Ю.Визбор) Фишка #2 (Е.Клячкин) Про Маляров, Истопника и Теорию Относительности (А.Галич) Слава Героям (Г.Шпаликов-А.Галич/А.Галич) Она Сказала: «Не Люблю» (И .Шевцов/В.Высоцкий) Лесной Вальс (Б.Окуджава) Мокрый Вальс (Е.Клячкин)
releases December 31, 2022 Песни:Б. Окуджава (2, 3, 4, 6, 11, 13, 14, 23) Е. Клячкин (7, 10, 15, 16, 19, 24) Е. Клячкин-И. Бродский (8, 9, 12, 17) Е. Клячкин - А. Городницкий (1) Ю. Кукин (5) Ю. Визбор (18) А Галич (20) Г.Шпаликов-А.Галич/А.Галич (21) И .Шевцов/В.Высоцкий (22) Борис Гребенщиков: голос, гитара Запись: Марк Титов (Пушкинская 10, СПб) James Hallawell (Marmalade Wind, London) Mastered by Chris Kimsey Альбом «Песни Бардов» вызревал долго. Мне не раз за последние годы приходилось слышать, как Борис то ли у себя дома, то ли в гостях у друзей устраивал чуть ли не полноценные сольные концерты из этих песен. Как зрелый рок-музыкант, опытный композитор и продюсер своих альбомов, богатых разнообразной музыкальной палитрой и неортодоксальными аранжированными решениями, он поначалу испытывал искушение применить свое мастерство продюсера-аранжировщика и к этому альбому. Однако, оглядываясь на прошлый опыт записи бардов, он пришел к очевидному выводу: любые попытки расцветить простые бардовские мелодии пышными оркестровками, как это было на некоторых альбомах Высоцкого и Окуджавы, заканчивались жалким провалом. Искренность и простая элегантность оригинала начисто исчезали в помпезном искусственном звучании. Отсюда и неизбежное решение: эти песни должны быть записаны безо всяких прикрас, в простом сопровождении акустической гитары. Этот альбом очень важен как знак и символ неразрывности и преемственности русской культуры. Важен не только для личной художественной истории артиста Бориса Гребенщикова (хотя и в этом смысле он примечателен и поучителен), но и для всего рок-поколения, поколения наследников и потомков бардовской культуры. Новая реальность, свалившаяся на нас во всей неотвратимости в феврале 2022 года, внезапный шок от войны и вызванных ею отчаяния и безысходности, вместе с вынужденной оторванностью от родной страны придали зарождающемуся проекту БГ новое щемящее ощущение. Старые песни звучат болезненно актуально: открывающая альбом «Элегия» Городницкого с ее тоской по правде и свободе; «Примета» и «Сапоги» Окуджавы с их предчувствием и ощущением войны; «Прощание с Родиной» Клячкина с ее прощальным обращением к родине, полном упреков, печали и, несмотря ни на что любви; горькая, полная сарказма сатира Галича «Лошадь и Маршал». БГ, однако, изменил бы своей художнической и человеческой сущности, если бы в выборе песен поддался бы исключительно чувствам гнева, тоски и отчаяния. «Город» Кукина – идеалистический и вместе с тем щемяще реалистический портрет человеческого общества: “Вместо домов у людей в этом городе – небо/Руки любимых у них – вместо квартир”. «Фишка № 5 (По Ночной Москве)» и «Фишка № 2 (Ботиночки Дырявые)» Клячкина – остроумные, шутливые, трогательные зарисовки попыток любовных свиданий; «Прощание с Новогодней Ёлкой» Окуджавы – элегическое расставание с праздничным настроением и с уходящей вместе с ним любовью. Любовь, как и елку, «в суете сняли с креста, и воскресенья не будет». Бардовские песни со всем их отторжением, иронией и издевкой над закованной и репрессивной советской реальностью всегда были полны тепла, света и надежды. И не придумать, наверное, более символичного и более значимого финала для этого альбома, чем последние слова завершающего его «Мокрого Вальса» Клячкина: И, пока над нами Голубое пламя Неизвестной, нас хранящей звезды, В сердце, как и прежде, Будет жить надежда, Унося нас далеко от беды. Александр Кан Декабрь 2022 г.Лондон Само по себе обращение лидера АКВАРИУМА к наследию бардов-"шестидесятников" вряд ли для кого-то стало неожиданностью. Во-первых, именно он в далеком 1980-м признался первым в неравнодушном отношении к этой субкультуре. Прямо так и написал на заре карьеры в самиздате, воздав должное кумирам от THE BEATLES до Элвиса Костелло: "Помимо перечисленного, на меня сильно повлияли Клячкин, Окуджава, Вертинский и Макаревич" (упоминание Макаревича* в одном ряду с каэспэшниками, кажется, тоже было сделано впервые, несмотря на то, что сам Макаревич еще не осознавал своего родства с ними!). Во-вторых, свои теоретические воззрения БГ подтверждал делами на протяжении всей творческой карьеры. Как-никак, одной из самых популярных композиций классического АКВАРИУМА долгое время считался "Город Золотой", принадлежавший перу Алексея Хвостенко - человека, на котором закончилась традиционная авторская песня и начался акустический рок-авангард. Кроме того, в 1993 году Гребенщиков выпустил целый сольник, состоявший из романсов Александра Вертинского - сильно недооцененный, оставшийся в тени многочисленных "групповых" альбомов, однако очень смелый по самой своей сути. Пока страна пела попсу с американским акцентом и блатняк - с одесским, надо было иметь определенное мужество играть в утонченного аристократа. В конце 90-х опыт был повторен уже с песнями Булата Окуджавы, причем крайне неудачно - уж слишком все было похоже на китчевые "Старые Песни о Главном" (кстати, выпустивший почти одновременно свой "окуджавский" альбом Макаревич допустил точно такие же ошибки, так и не угодив ни любителям бардовской песни, ни тем более рок-фанам). К нынешней подборке БГ подошел куда ответственнее. Он даже гитарный аккомпанемент сделал предельно бедным, создающим удобный ритм для чтения стихов, но лишенный всякого драйва. Он, конечно, никогда не был виртуозом, но даже на ранних квартирниках, выступая в одиночку, мог придать своей музыке достаточно рок-н-ролльной экспрессии там, где это требовалось. А тут решил не уходить слишком далеко от первоисточников, тем более не подключать свою гитару к электричеству, зная, как профессиональные аранжировки портили самые гениальные каэспэшные хиты. Помнится, два своих первых винила Евгений Клячкин, поддавшись моде, записал при участии рок-группы МОСТ, руководимой композитором Сергеем Баневичем - и эти записи невозможно слушать до сих пор без легкого раздражения. У прочих его коллег вышло не лучше - хриплые старые пленки, записанные на концертах, звучат куда убедительнее, чем тщательно отшлифованные студийные альбомы. А Борис Борисыч того же Клячкина, бывавшего в гостях у его родителей, слышал живьем еще в детстве и попытался воспроизвести именно ту неповторимую атмосферу домашнего музицирования. В принципе подбора песен тоже заметна нехитрая и легко объяснимая логика. Среди авторов преобладают Окуджава и Клячкин, а вот Высоцкого и Галича совсем немного. Почему? Когда-то Александр Липницкий вспоминал, как, принимая у себя на даче музыкантов АКВАРИУМА, заставлял их слушать Высоцкого, а они сопротивлялись. Владимир Семенович для них был уж слишком московским, слишком грубым и демократичным. Вот и сейчас дань памяти хоть и воздали, но его песня - едва ли не самая "незапоминающаяся". Что же касается Галича, то из всего его обширного наследия оказалась позаимствована, пожалуй, одна из самых аполитичных вещей - "Про Маляров, Истопника и Теорию Относительности", в которой нет ничего про Сталина, зато присутствует острое ощущение абсурдности бытия. И из Юрия Кукина, ассоциирующегося прежде всего с туристской нехитрой романтикой, Гребенщиков взял только "Город" - весьма типичную для современников "оттепели" утопию, довольно плоскую, лишенную всякой мистики, но уже отдаленно напоминающую еще не написанный хвостенковский "Город". Свои главные послания и откровения Гребенщиков закладывает именно в произведения самых любимых авторов. Прежде всего, это - антивоенная тематика, поданная без пафоса и даже излишнего надрыва. Фронтовик Окуджава и дитя блокады Клячкин видели, что представляет собой настоящая война собственными глазами, и уж никогда бы не одобрили модный лозунг "можем повторить!" Им вполне хватило одного раза - и хотя в их строчках не описывается никаких особых ужасов, ощущение хрупкости и обреченности мира на гибель звучит и в "Песенке о Солдатских Сапогах", и в "Ночном Разговоре", и в "Прощании с Новогодней Елкой", и в "Примете". Современная интерпретация последней превращается уже в настоящий реквием по человечеству: "Если ворон в вышине, дело, стало быть, к войне. Чтобы не было войны, надо ворона убить. Чтобы ворона убить, надо ружья зарядить. А как станем заряжать, всем захочется стрелять. Ну, а как стрельба пойдет, пуля дырочку найдет". Эта песня, между прочим, прозвучала в спецвыпуске "Аэростата", вышедшем в эфир в апреле 2014 года, когда страна впервые оказалась в шаге от большой войны, но от шага этого в последний момент удержалась. Тогда еще в эфире можно было многие вещи называть своими именами, и, несмотря на висевшую в воздухе тревогу и предчувствие, что самое страшное еще впереди, передача была полна добрых слов в адрес людей, писавших добрые песни протеста - и побеждавших ими любое зло. Видимо, идея альбома рождалась прямо у нас на глазах. И песни Клячкина - все те же самые, пока что звучавшие в оригинале, а теперь перепетые Гребенщиковым, вдруг наполнились такой невыносимой печалью, которую вряд ли предполагал когда-то автор. "Прощание с Родиной", "Псков", "По Ночной Москве Идет Девчонка...", несколько вещей на стихи Бродского - каждый трек похож на старую фотографию из далекого прошлого, запечатлевшую прекрасные, но, увы, уже невозвратимые мгновения жизни. Да, мы знаем, что БГ чужд каким-либо проявлениям ностальгии - как в пространстве, так и во времени. Однако что это, если не прощание с родиной, со всем, что до сих пор искренне любимо, но вероломно украдено? Вот и получается, что самый патриотический альбом прошлого года оказался создан неблагонадежным и тысячу раз пригвожденным к позорному столбу эмигрантом. А те, кто проклинают его и тужатся, придумывая новую национальную идею и духовные скрепы, так пока и не родили ничего, достойного внимания. Скрепы-то вон где - настоящие, проверенные временем! Булат Шалвович, Евгений Исакович, Владимир Семенович, Александр Аркадьевич - спасибо вам за то, что вы у нас были и остаетесь с нами поныне! А Борису Борисовичу особое спасибо - за виртуозно проведенный спиритический сеанс, очень вовремя напомнивший всем, каких именно корней следует держаться русскому человеку в трудный час. Автор: Олег Гальченко http://www.nneformat.ru/reviews/?id=9683
Дополнительные ссылки: Событие: 2022 25 декабря. Аэростат № 916 "Песни Бардов" Событие: 2022 31 декабря. Статья с нтервью БГ в "Новой газете. Европа"