2007 31 мая. Пресс-конференция с БГ на открытии фото-выставки "Инфра Петербург" в галерее Е.Врублевской. Москва. Событие. Справочник

Выставка с 01.06.2007 по 28.07.2007, в галерее Елены Врублевской на Рождественском бульваре. Фотографии из серии "Инфра Петербург".

Фотоаппарат в современном мире - самый простой способ присвоения реальности. А компьютерное оснащение - возможность эту реальность изменить так, как просит душа, порой вовсе до неузнаваемости. Этой простой игре подвержены люди всех возрастов и профессий. Вот и лидер группы, которая уже многие годы собирает полные залы и имеет колоссальное количество гастрольных туров, с радостью отдается своей художественной фантазии. Борис Гребенщиков представил на прошлой неделе в московской галерее Елены Врублевской скромную выставку своих на этот раз немузыкальных творений под названием "Инфра Петербург".

Идея произведений крайне проста и отлично передается словами самого автора: "Здесь ничего не придумывалось, просто камера запечатлела образ, а фильтры программы Photoshop помогли его проявить". Вроде, как всегда, есть обожаемый Петербург, пара минут свободного времени и фотоаппарат в кармане. И есть творческое мышление, которое готово проявлять себя во всех сферах деятельности. Впрочем, если бы все было так просто, БГ не был бы БГ. Ибо для создания его несравненных вещей требуется фотокамера не простая, а "астральная". На обоснованное удивление отвечаем - то есть фотокамера, прошедшая "обработку магическими вибрациями многих духовных людей и других сущностей, так что при обработке изображения духовными фильтрами оно приобретает высоко духовный смысл".

Итог этих астральных исканий - 11 крошечных фотографий кислотно-одуряющих цветов, на которых с трудом можно узнать всеми любимые классические памятники Северной столицы. Этакий альбом путешествий, отредактированный воспаленной фантазией. Вот Спас на Крови - самое яркое и кричащее строение строгого Петербурга - на фоне еще более пестрого неба, по сравнению с которым безумства эклектики кажутся детским лепетом. Или обращенный к вечности монументально спокойный сфинкс, небо над которым разлилось кислотными облаками - типичный фантастический пейзаж из серии "ядерные войны". Позеленевшая Ростральная колонна на фоне черного неба превратилась в гигантскую бесхвостую ящерицу, а над Кунсткамерой встает синий блин химического солнца. Автор пожалел, пожалуй, только клодтовского Николая, грозное небо над которым хоть и предвещает трагическую судьбу российского императора, но по крайней мере напоминает любимый классическим Петербургом искусственный мрамор. А вот композиция с Петропавловской крепостью толкует о вечном - светится крест на шпиле собора, озаряя темный небосвод, тогда как у подножия стен плещется адский огонь. Самая загадочная и даже мистическая работа - Троицкий собор, над синими куполами которого взлетают огненно-малиновые всполохи. Хотите верьте, хотите нет, но через пару лет после создания образа этот замечательный храм Петербурга действительно сгорел и синие купола его обрушились. Вот вам и астральное искусство.

Впрочем, жителям других городов обольщаться не надо - досталось и им. В коллекции Гребенщикова есть и московские "нарядные" пейзажи, есть Токио, Лондон, Париж. Но это все в другой раз, а пока наслаждайтесь Петербургом, построенным, видимо, на какой-то другой планете. Не стоит расстраиваться фотолюбителям, годами бьющимся за повышение креативности своих шедевров, ибо, по мнению автора сих творений, абсолютно любой фотоаппарат может стать астральным. Не забудьте только подвергнуть его точному процессу астрализации.

Юлия Виноградова
Фото Сергея Приходько (НГ-фото)
Независимая газета, 2007-06-08 - http://www.ng.ru/saturday/2007-06-08/16_bg.html

БГ: "Я снимаю астральным фотоаппаратом"

В огромных черных рамах маленькие квадратики питерских видов, сияющие причудливыми неоновыми красками, рядом экран, куда, под экспромт скрипки и восточных барабанов, эти же фотографии проецируются уже в гигантском формате. Партию ударных с очевидным удовольствием исполняет Андрей Макаревич, на самом деле являющийся гостем открывшейся выставки фотографий серии "Инфра Петербург" бессменного руководителя "Аквариума" Бориса Гребенщикова.

Самый великий путаник России Борис Борисович Гребенщиков не самый выдающийся математик, он не слишком хорошо поет и не очень умеет играть на гитаре. В общем-то и фотографии он делает любительским фотоаппаратом, и они, по большей части, весьма далеки от достойного качества. Словом, Борису Борисовичу удалось запутать всю страну, подняв самодеятельность на небывалый уровень признания. Сделать такое он смог лишь при одном условии: при полной свободе от системы. И тогда, внешне кустарный непрофессионализм, а на самом деле истинно свободное искусство, приобретает дыхание истинного шедевра.

Так всегда было с музыкой и стихами. То же получилось и с фотографиями: Б.Г. ездил по городу и фотографировал то, что ему нравится, тем, что было под рукой. Возвращаясь домой, садился к компьютеру и в экспериментировал в "Фотошопе", пока на картинках не появлялись те цвета и в том порядке, который с одной стороны устраивал мастера, а с другой, выявлял совершенно неожиданные стороны давно известных мест.

В 2001 году Б.Г. сфотографировал Троицкий собор, а в 2003 решил поработать с фотографией. Так, над куполом храма неожиданно засияли зловещие всполохи огня, а 25 августа 2006 года по всем инофрмагенствам пронеслась новость, что "горят строительные леса вокруг купола Троицкого собора на Троицкой площади в Адмиралтейском районе Санкт-Петербурга". Если посмотреть хронику пожара, станет очевидно, что некоторые кадры едва ли не идентичны тому, что получилось у Гребенщикова три года назад.

Впрочем, помимо любования экспозицией, на выставке можно было пообщаться с самим Борисом Борисовичем, приехавшим, накануне концерта "Аквариума", приуроченного к 35-летию творческой деятельности Гребенщикова и группы "Аквариум", в Москву представить свои работы. Разговор с ним оказался не менее примечателен:

- Борис Борисович, в ваших фотографиях очень контрастные, резкие, насыщенные цвета. Почему такое цветовое решение?

- Я так вижу. Честное слово, я по городу хожу, все время это вижу, содрогаюсь и часто падаю, потрясенный красотой.

- Какой фотоаппарат вам подходит больше всего?

- Использовалось несколько разных фотоаппаратов, всех уже не помню, потом что я их теряю периодически. Потом я все это загоняю в фотошоп, впадаю в транс, а начиная вертеть всяки штучки, пока меня не удовлетворяет то, что получается. На самом деле это не просто, потому что многие фотографии так и не достигли финала, поскольку я не сумел найти того, что мне хотелось. Да, снимаю я, как правило, вечером, а верчу - утром.

- Борис Борисович, вы говорили, что пользуетесь астральным фотоаппаратом. Не могли бы вы его описать?

- Это фотоаппарат, прошедший необходимую обработку магическими вибрациями многих высокодуховных людей и других сущностей. Так что на чипе фотоаппарата запечатлеваются изображения, которые при надлежащий обработке духовными фильтрами приобретают высокодуховный смысл.

- Как вы его приобрели?

- Любой фотоаппарат может стать астральным, если подвергнуть его долгому процессу астрализации и воцерковления. В результате получаются такие сильные вибрации, что я спать не могу в этой комнате - квартира трясется. А астрализация проходит 10 лет в Тибете, потом долгое время в подвалах Мекки, полгода в Белоруссии, где идет процесс олукашенивания и позже разлукашенивания, ну и остальные астральные места мы проходили, например, пирамиды.

- Серия про Питер - единственная в вашей коллекции?

- У меня довольно приличный запас фотографий, и, если я пойму, что они кому-то нужны, будет продолжение выставки. У меня есть и Токио, и Нью-Йорк, и Лондон, и Париж. Про Москву - огромная серия - очень красивые. Мистически Москва у меня получается очень праздничной. Какими я вижу города - такими и делаю. Еще есть замечательные фотографии ряда наших знакомых, которые тоже выглядят так, что, если бы они себя увидели, они сильно бы пошатнулись. Те, же, кто все-таки видел себя, смущенно замолкали, а я сжимал зубы и продолжал бороться.

- У вас получаются очень оригинальные фотографии, вы не думали оформлять ими альбомы "Аквариума"?

- "Аквариум" - это не Гребенщиков, а самостоятельное нечто, плод совместной деятельности человек десяти. Думаю, что нужно разделять, нас с "Аквариумом", и навязывать себя я и не стал бы никогда. Мое видение очень частное, не все с ним согласятся.

- Если вы видите такие цвета, может быть стоило бы установить хоть один памятник в Питере?

- Я уже предлагал нашим руководителям установить 300 памятников кошкам разных размеров в разных местах.

- Практически сразу после выставки у вас состоится концерт. Это случайное совпадение?

- По теории Карла Густава Юнга возникает процесс синхронности: все нужное происходит одновременно. Главное, не идти вразрез со своим "дао", и все укладывается так, как и должно быть.

Мария Свешникова
http://www.strana.ru/stories/04/11/23/3572/314232.html

Борис Гребенщиков показал в Москве свое Дао

Выставка фотографий лидера группы "Аквариум" Бориса Гребенщикова из серии "Инфра Петербург", приуроченная к 35-летию коллектива, открылась в Москве.

"Выставка и 35-летие не задумывались в одно время. По теории Карла Густава Юнга, это процесс синхронности - все нужное происходит одновременно. Если не идти в разрез со своим Дао, то все складывается ровно так, как оно и должно быть", - сказал на открытии выставки Гребенщиков.

Благодаря уникальному взгляду автора привычные для жителей столиц места получили необыкновенную окраску. Фотографии Санкт-Петербурга в исполнении лидера "Аквариума" приобрели яркие люминесцентные краски.

По словам Гребенщикова, "здесь ничего не придумывалось - просто камера запечатлела образ, а фильтры программы Photoshop помогли его проявить".

"Единственное время, когда я свободен - это поздно ночью. Я езжу по городу, и иногда у меня оказывается в кармане фотоаппарат. Я снимаю то, что мне нравится, а потом смотрю, что там такое получилось. Так что это процесс ночной езды по городу", - рассказал он.

"Использовалось несколько разных фотоаппаратов - все уже не упомню, потому что я их теряю. Потом я все это загоняю в Photoshop, впадаю в транс и начинаю вертеть всякие фильтры, до тех пор, пока меня не удовлетворит результат. На самом деле, это не так просто - много фотографий так и не достигло финала, потому что я так и не смог найти в них того, чего бы мне хотелось", - добавил музыкант.

Помимо фотографий Санкт-Петербурга, у Гребенщикова есть изображения Токио, Нью-Йорка, Лондона, Парижа.

"А Москва у меня получилась очень красивая и праздничная", - сказал Гребенщиков.

Формат фотографий, выставленных в экспозиции невелик. Сам автор объяснил это тем, что "на работах меньшего размера краски становятся более насыщенными".

По признанию Гребенщикова, фотографией он занимается в течение пяти лет.

Примечательно, что, согласно заверениям юбилейных афиш, группе "Аквариум" исполняется не 35, а 350 лет.

"Историки, которые обрабатывают имеющийся материал по нашей группе, говорят, что "Аквариум" появился в 1657 году на Тортуге, и первый официальный концерт был дан в 1692 году после землетрясения в Порт-Рояле. Хотя по моим воспоминаниям, мы играли на крещение Руси - может быть, мне это кажется, но есть такое ощущение, что я это помню", - так объяснил Гребенщиков наличие этой даты на афишах.

Также музыкант отметил, что юбилейный концерт 8 июня в СК "Олимпийский" "будет в этом году последним концертом "Аквариума" в Москве".

"Этим концертом завершается огромный цикл, и потом мы приступим к созданию чего-то, что даже я не могу описать. Я думаю, что будет то, чего люди не ожидают", - подчеркнул Гребенщиков.

No documents found

У Вас есть что сообщить составителям справочника об этом событии? Напишите нам
Хотите узнать больше об авторах материалов? Загляните в раздел благодарностей