Музыканты Борис Гребенщиков – голос, гитара, губная гармошка, слова и музыка Александр Титов - бас Алексей П.Зубарев - гитара Андрей Суротдинов - скрипка Брайн Финниган - флейта Глеб Гребенщиков - перкуссия Лиам Бредли - ударник
Борис Гребенщиков станет арт-директором музыкального фестиваля «Части Света»
9 сентября в Юсуповском саду в Петербурге состоится фестиваль всемирной музыки «Части Света», арт-директором которого станет Борис Гребенщиков, а одним из главных событий – программа, подготовленная им специально для фестиваля. Также среди участников «Частей Света» Ману Дельгадо (Австрия), группы Flook (Ирландия), Terakaft (Мали) и The Beat (Великобритания) и российские группы, играющие world music. Фестиваль организует компания «Светлая Музыка» (фестивали STEREOLETO, «Музыка Кино», St. Petersburg Craft Weekend). Как сообщают организаторы, главная цель фестиваля «Части Света» — представить богатство современной музыки и культурных традиций разных стран, объединить людей интересом к многообразию культур. Помимо музыкальной программы на двух концертных сценах гостям фестиваля обещают экзотическую кухню,музыкальные и танцевальные мастер-классы известных исполнителей, а также Всемирный Рынок с сувенирами, одеждой и экзотическими музыкальными инструментами. http://www.colta.ru/news/14624
Борис Гребенщиков готовит Питер к фестивалю "Части Света"
Экзотическая кухня стран мира, танцевальные мастер-классы от звезд и много-много уникальной музыки со всей планеты – вот, что ждет каждого, кто решится посетить первый фестиваль всемирной музыки в Санкт-Петербурге. Сегодня Северная Столица принимала важного гостя – легендарного солиста группы «Аквариум» Бориса Гребенщикова, который приехал на пресс-конференцию с важной миссией – рассказать о готовящемся музыкальном фестивале «Части Света». «Когда идешь по улице и видишь замечательные афиши с концертными программами, расклеенные повсюду, понимаешь, что в мире ничего не изменилось за последние 60 лет. Очень мало музыки, которая могла бы нас пробудить. Есть музыка, которая менее популярна, и она прекрасна. Хочется довезти ее сюда», - объяснил Борис Гребенщиков. Со слов маэстро, его давнего друга и соратника Алексея Ипатовцева и продюсера сего торжества Ильи Бортнюка, Питер ждет что-то грандиозное. 9 сентября в Юсуповском саду соберутся все, кто понимает, что у музыки нет национальности и нет границ. Нам пообещали две сцены с десятью талантливыми исполнителями ска и регги, вроде Flook, Terakaft, Manu Delago, The Beat и, кончено, группы «Аквариум», обширный рынок экзотических музыкальных инструментов, дегустацию этнических блюд и хорошую погоду (сказали, над этим работают). А самое главное, отсутствие ксенофобии, ведь фестиваль напротив призван объединить страны и людей, показать, что музыка вне политики. Придут ли люди на это торжество и будет ли она востребована такая музыка? Борис Гребенщиков ответил гениально: «Конечно! Нормальных людей всегда больше, чем кретинов». http://1hd.ru/news/1819/ Единый для всех язык Посетители фестиваля «Части света», который прошёл под руководством Бориса Гребенщикова в Юсуповском саду в минувшую субботу, столкнулись с большой сложностью — проблемой выбора. Музыканты из 7 стран в течение 8 часов выступали одновременно на двух сценах и решить, кого именно из них слушать, было задачей не из простых. Стараясь не пропустить что-нибудь интересное, толпы зрителей перемещались из одного конца огромного парка в другой, но всё равно неминуемо что-то упускали и иногда расстраивались. И было из-за чего. Пока на малой сцене играли ирландский фолк (Flook), на основной зажигали оптимисты из Грузии «Мгзавреби», затем их сменили британцы, играющие смесь регги, ска и панк-рока The Beat & Ranking Roger, а на малую сцену вышел повелитель ханга из Австрии Manu Delago. Проект, названный его именем, уступил место горловому пению в исполнении тувинцев «Ят-ха», во время их сета на основную сцену уже поднимались музыканты «Аквариум International». А открывала фестиваль африканская группа, играющая «туарегский блюз» Terakaft, параллельно на малую сцену первым вышел французский дуэт Duo Mosalini-Grouet — мэтры танго с бандонеоном и флейтой. В концепции фестиваля была выдержана и кухня: повсюду стояли вагончики с фирменными блюдами разных стран. Снова, как и с музыкой, гостям приходилось всякий раз делать сложный выбор. Сербский бургер, мексиканская кесадилья, греческая лепёшка, грузинский шашлык и чурчхела, корейские пян-се (паровые булочки с начинкой, похожие на большие пельмени). А ещё кофе и эль рекой. Риск пропустить очередную группу, застряв на фуд-корте, был велик: ближе к вечеру там выстраивались огромные очереди. Помимо интернациональной музыки и кухонь, на территории фестиваля шли мастер-классы по танцам разных народов мира, продажа экзотических музыкальных инструментов (глюкофонов, варганов), а также лекторий, где несколько тем посвятили путешествиям, и детская площадка с ведущим. Кстати, детей до 10 лет пускали бесплатно, поэтому отдыхать приходили целыми семьями. Некоторые даже приезжали из других городов. Таких Борис Гребенщиков поблагодарил со сцены отдельно. Да и в целом отметил, что «у нас всё получилось благодаря только вам». Гости фестиваля смогли сфотографироваться с БГ, Сергеем Шнуровым (лидер «Ленинграда» был среди публики), получили возможность безнаказанно ходить по траве (в обычные дни это запрещают таблички) и танцевали, танцевали… Даже дети на плечах у родителей. Юсуповский сад на время стал закрытым для посторонних островом, где царила хорошая музыка и отменное настроение, а всё плохое и грустное осталось снаружи, за оградой. Кстати, об оградах: кое-где на заборе с внешней стороны висели прохожие, которые пытались подслушать музыку, не заплатив при этом за билет. Понять халявщиков можно: шанс услышать живьём что-то подобное минимален. Среди музыкантов был человек, который в этот день отыграл два полноценных концерта — Брайан Финнеган. Ирландец, знакомый публике по выступлениям в составе «Аквариума», сначала вышел на сцену с собственной группой Flook. Сам Брайан играет в ней на вистле — это ирландский народный инструмент, родственник флейты. Изначально вистлы делали из куска жести, один конец которого закрывали деревянной пробкой, а в самой дудочке наскоро сверлили отверстия. С тех пор производство вистлов претерпело множество изменений и сейчас это не просто дудка, а достаточно сложный инструмент, позволяющий извлекать многообразие звуков. Во время выступления квартета Flook гости услышали также традиционную флейту и аккордеон, звучащие в руках очаровательной Сары Аллен, а ещё гитару и боуран — этакий барабан на ирландский манер, внешне напоминающий бубен. Звуки из этого инструмента музыкант Джон Келли извлекал специальной палочкой. Он, кстати, совсем недавно женился и, по словам Брайана Финнегана, променял медовый месяц на концерт в Петербурге. Ирландцы всё время просили зрителей танцевать, что те и делали, несмотря на усилившийся дождь. Одну из песен музыканты посвятили клавишнику «Аквариума» Борису Рубекину, умершему два года назад. Одним из самых необычных можно назвать выступление группы из Тувы «Ят-ха» — смесь аутентичного шаманства с настоящим американским роком. Впрочем, свою музыку они называют не иначе как «тувинский рок». Удивили тувинцы не только раскатистым горловым пением и песней, посвящённой Бобу Марли (которого «уважают» на их родине), но и бесхитростными текстами. Это ничуть не испортило общее впечатление — ведь простота тесно связана с гениальностью. В одном из интервью лидер группы Альберт Кувезин на вопрос о своей принадлежности к шаманам ответил так: — Нет, я не шаман, хотя много общался с шаманами, удаганками, боо и другими жрецами Сибири, Азиатского Севера и обеих Америк и изучал так называемый в простонародье шаманизм (что в принципе не верно). У меня был выбор, и я пошел по Пути Музыки, что в понимании большинства сродни шаманизму. Настоящий артист общается с духами, с божественным, с космосом – назовите как хотите. И должен делиться своим творчеством и энергией с окружающими мирами. И это не только мир людей. На сцене действительно творилось самое настоящее музыкальное шаманство, иначе как объяснить, что многие заворожённые зрители даже опоздали на выход хедлайнеров. Завершала фестиваль группа «Аквариум». Не зря в этот раз она получила приставку «International»: во время выступления к БГ присоединились все музыканты, играющие до этого на основной сцене. Вместе они исполнили песню «Сестра», знаменуя тем самым единение и окончательно стирая любые границы. «Нам не так уж долго осталось быть здесь вместе…». Сложно сказать, получилось бы мероприятие столь же масштабным, если б у руля не стоял Борис Гребенщиков. Он стал идейным вдохновителем и арт-директором фестиваля, и сам отбирал артистов для участия. Многие пришли именно на его имя: названия заморских групп мало кому знакомы, а вот лидеру «Аквариума» доверяют. Ещё и потому, что помимо своей деятельности в группе, он уже 12 лет ведёт программу о музыке разных стран «Аэростат» на «Радио России», в эфир за это время вышло больше 600 выпусков. — Я хочу рассказать о той музыке, которой питается моя душа, о разной музыке, которая меняла мир и продолжает менять его и по сей день, — говорил БГ про этот проект. Музыка, о которой он рассказывает, так же как и та, что звучала на фестивале, не принадлежит только одной национальности. Этому волшебному средству удаётся примирить и сплотить разные народы. И, как бы наивно это не звучало, сделать мир добрее. У «Частей света» тоже получилось — хотя бы на те 8 часов, пока длился фестиваль, что-то изменилось к лучшему. Радует, что светлая традиция будет продолжена: в официальной группе уже объявили, что мероприятие станет ежегодным.
Автор Ирина Орлова фото: Наталия Калиниченко
http://gdekultura.ru/our/concerts/chasti_sveta/
Все флаги в гости будут к нам
«Природой здесь нам суждено В Европу прорубить окно, Ногою твердой стать при море. Сюда по новым им волнам Все флаги в гости будут к нам, И запируем на просторе». А.С. Пушкин
В минувшую субботу в Петербурге впервые прошел фестиваль «Части Света», куратором которого стал Борис Гребенщиков. Идея создания фестиваля world-музыки, где бы могли выступить этнические коллективы со всего мира, витала в воздухе уже давно. Отчасти эта идея была реализована в локальном фестивале «Этно-Механика», который временно заглох в связи с реконструкцией центра имени Сергея Курехина. Но даже в лучшие годы на «Этно-Механике» выступали артисты скорее экспериментального плана, а концепция «этники для масс» так и оставалась нереализованной. И вот, наконец, с этого года Петербург получил фестиваль «Части Света», за организацию которого взялась «Светлая музыка» при тесном сотрудничестве с Борисом Гребенщиковым. Подобный тандем с самого начала вызывал доверие — на счету «Светлой музыки» множество знаковых концертов, организованных в Петербурге, включая ставший визитной карточкой Северной столицы летний фестиваль «Stereoleto». Что касается Бориса Борисовича, в его музыкальном вкусе сомневаться не приходится — достаточно включить его авторскую радиопрограмму «Аэростат» на «Радио России». Специально для фестиваля Гребенщиков отбирал музыкантов не только согласно своим вкусам и пристрастиям, но и с прицелом творческого сотрудничества в рамках проекта «Аквариум International», в ходе которого гости обычно присоединяются к основному составу Аквариума для совместного музицирования. Фестиваль «Части Света» проходил в Юсуповском саду — вряд ли можно было подобрать более живописное место в черте города, за исключением разве что того же Елагина острова. В данном случае музыкальная направленность мероприятия однозначно сыграла в его пользу, ибо получить разрешение провести в этом же месте, к примеру, рок-фестиваль, вряд ли представлялось возможным. А вот этническая музыка — совсем другое дело. Попав на территорию Юсуповского сада, сразу ощущалось, что присутствуешь на большом фестивале со всеми сопутствующими атрибутами. Для гостей работали сувенирные лавки, действовали интерактивные выставочные зоны с экзотическими музыкальными инструментами, проходили мастер-классы по традиционным мировым танцам — от фламенко и сальсы до ирландских танцев. Помимо этого была представлена кухня разных стран мира, а также крафтовое (!) пиво (контраст по сравнению с традиционным спонсорским «пойлом», которое без альтернативы продают практически на всех крупных фестивалях, был разительным). Побродив по территории фестиваля и прикупив сувениров, настало время сосредоточиться на музыке. Расписание было составлено таким образом, чтобы выступления музыкантов на малой и большой сценах если и пересекались, то незначительно. А вот походить, конечно, пришлось, но на то он и фестиваль. Музыкальную программу малой сцены открыл коллектив Duo Mosalini-Grouet — это аргентинец Juan Jose Mosalini, играющий на бандонеоне (разновидность гармоники), и француженка Nathalie Grouet, которые соединяют в своей музыке страстное аргентинское танго и холодную французскую красоту. Дуэт привлекал своей необычностью — публика очень внимательно слушала их музыку, пытаясь разобраться в нюансах. Им на смену пришел коллектив Flook — это ирландский проект флейтиста Брайна Финнегана, который также входит в штатный состав группы Аквариум. В сольном проекте Брайана флейта является солирующим инструментом, а остальные участники коллектива плели музыкальные кружева вокруг нее. Следующий участник продемонстрировал мастерство игры на ханг-драме. Речь, конечно же, о Manu Delago, который считается одним из самых искусных исполнителей на этом экзотическом инструменте. Талант музыканта был оценен самой Bjork, которая делала с ним совместные записи, а также брала в гастрольный тур. Manu Delago прибыл в Петербург со своим лайв-бэндом — музыканты презентовали свой новый альбом «Metromonk», а также исполнили более ранние композиции коллектива. А завершал программу малой сцены тувинский фолк-коллектив Ят-Ха, чей перфоманс больше напоминал шаманский обряд, нежели традиционный концерт. А что же творилось на главной сцене фестиваля? Здесь выступали группы, ориентированные на более широкий круг слушателей. Программу главной сцены открыла группа Terakaft — яркие представители жанра «туагерский блюз» из Мали. В их музыке причудливым образом соединились этнические элементы и современные аранжировки (музыканты используют электрогитары), и даже не зная языка, можно было ощутить настрой и понять, о чем поют музыканты. Пришедшие им на смену Мгзавреби в особом представлении не нуждаются — этот грузинский коллектив в России знают и любят давно, а музыканты в свою очередь платят своим преданным поклонникам взаимностью. Даже пасмурная погода и периодически накрапывающий дождь не помешали Мгзавреби растормошить петербургскую публику. Вокалист Гиги Дедаламазишвили — настоящая душа коллектива — постоянно общался с публикой, рассказывал истории из жизни и не забывал благодарить слушателей за теплый прием, вследствие чего выступление группы напоминало больше квартирник для близких друзей, нежели концерт на крупном фестивале. Грузины придали публике нужный импульс, а выступающий следом английский ска-коллектив The Beat под предводительством Ranking Roger только увеличил градус веселья. Культовый коллектив, который на заре своей карьеры делил сцену с такими мастодонтами стиля, как The Specials и The Selecter, прошелся по своим знаковым хитам. Не обошлось и без новинок из прошлогоднего альбома «Bounce» — первого за последние 30 (!) лет. Публика увлеченно танцевала под горячие ска и регги-ритмы, начисто забыв про дождь и непогоду. Апофеозом фестиваля «Части Света» стало выступление «Аквариум International», во время которого к музыкантам группы Аквариум периодически присоединялись гости из числа уже выступивших в этот вечер артистов. Это был своеобразный акт объединения музыкантов из разных стран, результатом которого стал интересный музыкальный эксперимент. Для совместного музицирования Борис Гребенщиков подобрал в основном регги-песни: «Слова растамана», «2-12-85-06», «Сестра», «Растаманы из глубинки». Такой подход позволил на полную катушку развернуться вокалистам из The Beat, которые увлеченно фристайлили на английском. Конечно, не обошлось и без более традиционных композиций Аквариума: «Кошка моря», «Пришел пить воду», «Поколение дворников и сторожей», «День радости». В финале Борис Гребенщиков произнес такую речь: «Мы вас любим, любите друг друга! Мы все равно будем вместе, как бы плесень наверху не пыталась нас поссорить». Тут и добавить нечего. Дебют фестиваля «Части Света» получился удачным — живописное место проведения в самом сердце Петербурга, интересный подбор музыкантов, интеллигентная публика — все это сформировало особую атмосферу, а ведь по большей части именно ради атмосферы люди собираются на фестивали. Будем надеяться, что теперь фестиваль «Части Света» будет радовать нас каждый год.
Игорь Фоломеев, специально для MUSECUBE В репортаже использованы фотографии Таи Овод
http://musecube.org/?p=274269
отличные фото, спасибо Эду Уварову https://vk.com/album-145876806_248215757
фотоотчет от RockCult: http://rockcult.ru/report/chasti-sveta-spb-09-09-2017-photo/ фото от Евгения Пронина https://www.facebook.com/e.u.pronin/media_set?set=a.910985669057360&type=3 Фото от MuseCube - https://vk.com/chastisveta?z=album-145876806_248261077 фото от Человека с фотоаппаратом - https://vk.com/ivanphoto_spb?z=album-143744156_248285145 музыкальный «Ноев ковчег». Блюз-рок, восточные ритмы и народные мотивы на одной сцене (видео сюжет) Невские новости - фотоотчет https://nevnov.ru/497529-tancy-pod-dozhdem-v-peterburge-proshel-festival-chasti-sveta фото Николая Павлова, или братика Аркадика https://vk.com/wall-93670079_141 автор видео Андрей Минаев, алекс иванов и другие
Дополнительные ссылки: Событие: 2017 27 апреля. Пресс-конференция про фестиваль "Части Света" в г.С-Пб Событие: 2017 август. Интервью Бориса Гребенщикова для издания KudaGo г.С-Пб.