Афиша фильма “Диалог” объявляет о премьере документального фильма 7-17 марта 1987 года на Ленинградской студии документального кино. Однако фильм вызвал скандал и вышел на экраны только через год. Этот плакат интересен тем, что на нем представлен не только полный список участников, начиная с тбилисских музыкантов, но и указано название “Поп-механика” “Оркестр п / у Сергея Курёхина Популярная механика " [Оркестр популярной механики под управлением Сергея Курехина“]. Впервые это название появляется официально в Советском Союзе. В январе 1988 года Курехин смог легально зарегистрировать Эстрадную механику в Государственном агентстве “Ленконцерт", и оттуда его концерты будут объявляться как "Оркестр популярной механики". Hannelore Fobo Документальный фильм режиссёра Николая Обуховича "Диалоги" 1986 год. Из книги Александра Кана "Курёхин. Шкипер о Капитане": "...Фильм позиционировался как картина о джазе и в нём мелькали вполне "приличные" советские джазмены: контрабасист Виктор Двоскин, певица Татевик Оганесян, мультиинструменталист Давид Голощёкин, и даже Лариса Долина. Был среди них и Владимир Чекасин, который имел неосторожность привлечь к съёмкам Сергея Курёхина с командой, и в итоге яркая, безумная, дерзкая "Поп-Механика" - с "Кино", "Аквариумом", Африкой и всем поп-механическим антуражем полностью поглотила не только Чекасина, но и весь остальной джаз. Не помню уж, по какой причине, но ... съёмки проводились в Доме Культуры "Маяк"... Каким-то чудом в здании сохранилась богатая дореволюционная отделка и даже убранство. В течение целого дня всё это великолепие было оккупировано курёхинскими фриками, и это соседство придавало происходящему отчётливый привкус декадентского безумия..." PS: в аннотации указанный Вознесенским БГ появляется ненадолго на 20-ой минуте. Рецензия на фильм "Диалоги" ДИАЛОГИ Фильму "Диалоги" была уготована трудная судьба. В те самые дни, когда мы громогласно провозглашали демократизацию, плюрализм и терпимость к мнению друг друга, с неумолимой "идейной" окостенелостью снова и снова били по, казалось бы, безобидной музыкальной ленте. Экран говорил нам, что молодым быть трудновато и призывал к покаянию, а новоявленные спецы по идеологии и культуре убедительно доказывали, что легче всего быть злобствующими спецами, покаяния не ведающими. Библиотеки открывали спецхраны, по телевизору "крутили" Галича, нам даже (о торжество гласности!) обещали правильные географические карты, а "Диалоги" продолжали пылиться на той легендарной полке, на которую, как в лагерь, отправляют несогласных. Фильм потихоньку, как мхом, обрастал слухами, в основном усилиями любителей современной музыки, успевших посмотреть его за те несколько дней, что он шёл в Ленинграде. Стало известно, что в нём заняты такие интереснейшие фигуры, как Владимир Чекасин, Сергей Курёхин, Виктор Цой, Рейн Раннап, Сергей Летов, Олег Молокоедов, Борис Гребенщиков, Азиза Мустафа-заде, Виктор Двоскин, Татевик Оганесян... Поскольку эти музыканты представляют зачастую совершенно различные музыкальные направления, можно было попытаться понять название картины. Абсолютно непонятной оставалась причина гнева с высоких трибун - Господи, да чем же они там занимаются на экране? Действительно, что же происходит на экране? Тем более что этим вопросом зрители нередко задаются и после просмотра фильма. В центре картины - совместная программа В. Чекасина и С. Курёхина, основанная на курёхинском шоу спонтанной импровизации "Популярная механика". "Поп-механика" стала ярким событием культурной жизни страны. Культурой - не только музыкальной, потому что она выходит далеко за рамки собственно музицирования. Трудно определить жанр этого действа, в котором перемешаны джаз и рок, театр и шумовой оркестр, пантомима и камерный ансамбль, чтение стихов и цирк, показ мод и акробатика. Звучит чудовищно - не правда ли? На самом деле, благодаря таланту С. Курёхина, эта кажущаяся фантасмагория приобретает неожиданную цельность и стройность. Элементы хэппенинга отнюдь не отрепетированы, задана лишь общая идея, но она оказывается настолько мощной, что, как ствол дерева, держит это, на первый взгляд хаотичное переплетение ветвей. К участию в программе режиссёр пригласил помимо традиционной команды Курёхина, В. Чекасина с его ансамблем, Р. Раннапа. В фильм также вмонтированы фрагменты концертов Международного джазового фестиваля в Тбилиси 1986 года. За исключением Пятраса Вишняускаса, близкого по духу Чекасину и Курёхину, все фестивальные номера представляют мейнстрим - то есть джаз, более или менее традиционный для 70-80-х годов. Фильм "Диалоги" - это абсолютно уникальное произведение киноискусства. Никогда ещё, пожалуй, в мировом кинематографе не удавалось на основе музыкальной импровизвции создать киноимпровизацию. В какой-то момент камера (оператор Д. Масс) сама как бы становится инструментом оркестра "Популярной механики", причём оператор встаёт на те же эстетические принципы, что и музыканты. Никакой отшлифованности или эстрадной отточенности, никакой заданности или запрограммированности, никаких репетиций или подготовок - тебя приняли в ансамбль, докажи теперь, что не зря. Д. Масс оказался достойным партнёром прославленных музыкантов. В безудержной импровизации Курёхина-Чекасина он нашёл своё место. Удивительна при этом точка зрения режиссёра. Абсолютно доверяя своему оператору, даже поощряя его на дерзость, эпатаж, он сохраняет благожелательную отстранённость не участвующего в действии интеллигентного человека. Что же может быть в музыкальном представлении такого, что способно вызвать реакцию отрицания? Фильм Обуховича безжалостен. Он показывает нам явление, подавляющему большинству потенциальных зрителей совершенно чуждое, не пытаясь никому ничего втолковать. Зритель видит нечто шокирующее, может быть, даже пугающее, но режиссёр не снисходит до разжиженных телевидением мозгов. Он ставит зрителя перед отвесной скалой новой культуры, которую бесполезно рассматривать издалека, которая неуязвима для нашего неприятия. Вы хотите понять эту культуру? - прикладывайте усилия, лезьте на скалу, причём без малейших гарантий на то, что залезете, или на то, что вам понравится открывающийся сверху вид. Но только так можно попытаться не почувствовать себя совсем чужим. Разумеется, мы не обязаны заранее ничем восхищаться, мы не обязаны заранее что-либо любить, но мы обязаны выйти из вечной спячки, когда на понимание чего-то социально-нового не требовалось никаких усилий, ибо это социально-новое всегда заведомо было социально-близким. А сейчас мы смотрим на экран - и видим, что людям на экране весело. Они искренне дурачатся. А зритель не понимает их веселья. Легко смотреть со стороны (дома, у телевизора) на драки в Казани, или на безобразия с колбасой в соседнем универсаме. Но смотреть со стороны на веселье, не участвовать в нём, не понимать его - просто оскорбительно. Особенно для самого смотрящего. Мы впервые ощущаем ту пропасть между поколениями, о которой столько читали у классиков. Мы-то всегда верили (особенно с возрастом) в превосходство старой мудрости над молодой неопытностью. И вдруг выяснилось, что молодые и неопытные разговаривают между собой на совершенно непонятном нам языке. И отнюдь не стремятся учить наш. Фильм "Диалоги" - о взаимном непонимании поколений. Мы уже почти не способны на тот диалог, возможность которого показывает нам режиссёр. Но, может быть, фильм поможет нам избавиться от мании величия поколения. Может быть, мы способны хотя бы на это? Андрей ГАВРИЛОВ. Автор сценария и режиссёр - Н. Обухович Оператор - Д. Масс ЛСДФ, 1987, 3 ч. (Опубликовано в буклете "Кадр", посвящённом Первому МКФ неигрового кино "Послание к человеку". Подписано в печать 20.1.89 г.) https://kuryokhin.livejournal.com/1754.html спасибо за помощь Elena Nov
Дополнительные ссылки: Событие: 1986 6 мая. Съемки для фильма "Диалоги". ДК Маяк г.Ленинград