Вы находитесь здесь: События - интервью  •  короткая ссылка на этот документ  •  предыдущий  •  следующий

Событие
Когда: 2012 5 июля    Лунный день: 17-й день Луны (ссылка ведет на описание системы расчета лунных дней)
Название: Интервью с Олегом "Шарром" Шавкуновым
Комментарий:

"Мой инструмент - это набор красок"
Интервью с Олегом "Шарром" Шавкуновым

Олег Шавкунов по прозвищу Шарр — кажется, единственный участник нынешнего состава "Аквариума", кому Гребенщиков посвятил отдельную песню. Шарр играет на перкуссии и всевозможных странных ударных, в составе "Аквариума" неизменно присутствует последние 15 лет, отличается открытым и доброжелательным нравом — и, по всей видимости, его роль в группе не сводится только к тому, чтобы просто держать ритм.

Откуда появилось это прозвище — Шарр?

Так меня называла моя собственная жена, когда мы были молодыми, горячими. Почему-то ей понравилось это слово. И все вокруг постепенно стали меня называть Шарр. И потом, когда дело дошло до пластинок, я подумал: "Это же очень хороший творческий псевдоним, красиво звучит". Это еще до "Аквариума" было, на пластинках "Оле Лукойе".

А как правильно — с одной или с двумя "р"?

Когда пишут с одной "р", это ошибка, это я не успел отследить. Вообще, конечно, с двумя – Шарр.

Про классический "Аквариум" принято говорить, что это была не группа, а практически настоящая семья. Можно ли сказать то же самое про "Аквариум", в котором вы сейчас играете?

Да. Все эти годы, которые я играю в группе, мы здесь живем настоящей семьей. Я не знаю, как было раньше. Но с моим приходом, может быть, появилось что-то, чего не было тогда. У нас крепкая, хорошая, дружная семья, мы все друг друга любим, и даже если случается, что кто-то выходит из состава группы, связь остается, мы общаемся, это такое серьезное и глобальное дело.

Вам БГ даже песню посвятил.

Даже, по-моему, не одну уже.

Я имею в виду "Теорему Шарра". А еще какая?

Еще одна была единственный раз исполнена, это было лет 8 назад в Вятке. Она просто была сыграна на концерте и в студии не записывалась.


Вы же, кстати, родом как раз из Вятки. Музыкой начали заниматься уже в этом городе?

Мы тогда только дискотеки делали. Все остальное было на таком любительском уровне: взял гитарку, поиграл песни Гребенщикова и Цоя, порадовался жизни, потанцевал с девушкой и пошел себе дальше. Ничего серьезного не было. Поэтому я и поехал в Питер — надо было как-то это поднимать с точки зрения глобального образования. И еще повариться в тусовке, которая дает почву и помогает встать на ноги.

То есть в Питер поехали только за музыкой?

Конечно. Однозначно. Бросил институт и все дела. Это был 84-й год. Ушел осенью с пятого курса Политеха, фактически с дипломом. У меня сразу образовался свой ансамбль, назывался он Z. Мы играли инструментальную музыку, фри-джаз, этно. Это та стезя, которая мне была очень интересна. А дальше пошло-поехало, где-то начиная года с 91-го. С Олей Першиной записал альбом "Balerina’s Dream". Там мы с Сашкой Титовым и с Севой Гаккелем близко познакомились. Потом был еще один свой проект, назывался он "Лес", тоже неплохая инструментальная музыка. Мы его вдвоем с Марком Бобштейном, пианистом из "Джунглей", сделали, но потом разошлись. В остальном было только эпизодическое участие. С "Оле Лукойе" два альбома у меня сделано. С "Вермишель Оркестра" Сережки Щуракова тоже два или три альбома. С "Королем и Шутом" два альбома. Барабанил в живом составе со Славкой Бутусовым, когда у него еще "Ю-Питера" не было. С Максимом Леонидовым на больших концертах играл, когда было свободное время. Ну и последний мой более-менее глобальный проект – это Welcome to the Club. Два альбома записали, концерты играем.

А как вы попали в "Аквариум"?

Через знакомство с Андреем Суротдиновым. Наши дети учились в одном классе, сидели за одной партой, хотя узнали мы об этом сильно позже. Я дружил с Сережкой Щураковым, уже плотно играл в "Вермишель Оркестра". У меня даже была своя база, два первых альбома "Вермишели" были там отрепетированы и сделаны. И так оказалось, что Боря тогда распустил предыдущий "Аквариум", и срочно набирался состав, чтобы играть живьем альбом "Лилит". И Боря пригласил меня на четыре концерта — он уезжал на месяц в Америку, доделывал альбом, но какие-то наброски уже были, за время его отсутствия мы должны были все это дело отрепетировать, с Сашей Ляпиным и Андреем Суротдиновым, а потом быстро сыграть концерты. Требовался перкуссионист, который быстро, конкретно, мощно все сделает. Безо всякой воды, потому что репетировать было некогда. Ну, съездил я, сыграл четыре концерта, тут оказалось, что еще два на подходе, потом еще один, потом в Израиль нужно было съездить, потом еще куда-то, потом еще, ну раз уж так все получилось, давай еще полгодика доиграем до лета. Так я и завяз тут почти на 15 лет.

Расскажите про проект Welcome to the Club, в котором вы играете параллельно с "Аквариумом".

Случилось так, что свободное время, которое у нас на гастролях образовалось, мы с Игорем Тимофеевым решили использовать таким вот образом: а давай просто так поиграем, позаписываем, выставим что-то на сайт. Стали с собой на гастроли брать немного больше инструментов, и в перерывах между концертами брали микрофончик, карту звуковую поставили, и записывали — сейчас же это все просто. Как-то это все стало разрастаться, неожиданно набралось музыки на полчаса. А дальше, начиная с осени, у нас оказалось очень много свободного времени. Борька тогда плотно был занят организацией проекта "Аквариум International", а это, сами понимаете, тяжело, там очень много людей из разных стран, и соответственно, концертов в это время было немного. И чтобы в эти паузы тоже не скучать, мы что-то записали, что-то подчистили, что-то еще сделали, и неожиданно получился целый альбом. Тогда мы, недолго думая, не вылизывая, не отшлифовывая, просто собрали его и сделали в качестве подарка интернет-сообществу "Аквариума".


Это та музыка, которая не может реализоваться в рамках "Аквариума"?

Ну да, наверное. Я всю жизнь занимался инструментальной музыкой, Игорь джазовый музыкант, поэтому тяга к инструментальной музыке в нем тоже есть. Первый альбом мы в принципе с колена сделали. А над вторым уже сознательно работали, чтобы был интереснее саунд. Более детально прорабатывали все.

То есть получается, что в "Аквариуме" все-таки есть какие-то рамки, за которые нельзя выходить?

Везде есть. Это не то чтобы плохо. "Аквариум" - это все-таки определенный концептуальный проект, туда не все всунешь, что хотелось бы. Поэтому, естественно, остаются какие-то ходы и лазейки в сознании. Если их покопать, там, оказывается, много чего есть. Тем не менее, существует постоянное взаимопроникновение. То, что мы придумываем в Welcome to the Club, мы обязательно используем в "Аквариуме", и наоборот. Это не взаимоисключающие проекты. Для нас это абсолютно одно течение, одна волна. Просто немножко тут в эту сторону течет, а тут - в другую.

Как бы вы тогда охарактеризовали стилистику самого "Аквариума"?

Одним словом я, наверное, не смогу сказать. Это микс всего, состоящий из фолка, рок-н-ролла, в какой-то степени классики, джаза, порой могучего, совсем неожиданного этно, авангарда… Это сплав… Это, не знаю, жажда свободы.

Известно, что у "Аквариума" всегда была плохая карма на барабанщиков. Вы, как человек, который в группе отвечает за ритм, как думаете, почему так происходит?

Хорошего барабанщика на самом деле найти непросто. Тут одного правильного ощущения ритма недостаточно. Барабанщик должен быть полистиличен, должен уметь играть богато, широко, мощно и тихо. Таких музыкантов очень сложно найти. Я, например, очень мало знаю музыкантов-барабанщиков, которые могли бы сыграть с Борей. И потом, естественно, у Бори очень высокая планка. И еще важна крепкая психическая составляющая, чтобы все это выдерживать, постоянный гастрольный режим и все такое. Но сейчас у нас замечательный барабанщик Лиам Брэдли, просто идеальный, я считаю.

А вы сами, когда играете в группе, скорее стремитесь выходить на передний план или обеспечиваете тылы?

В каждой композиции у меня своя функция - где-то необходимо создать мощный тыл, где-то просолировать, где-то добавить красок. Вообще, я свой инструмент считаю таким набором красок, а себя в какой-то степени художником, причем достаточно свободным, потому что Борис мне доверяет, и я имею возможность просто украшать песни, добавлять что-то неожиданное, чтобы там появлялись какие-то оттенки, какая-то магия.

Можете ли назвать музыкантов, на которых вы ориентируетесь?

Если говорить о перкуссионистах, то я очень люблю Дона Элиаса, он очень большое влияние на меня оказал. Мне очень нравится индус Закир Хуссейн, который на таблах играет. Если говорить о музыкантах вообще, то мне очень нравятся Ян Гарбарек, Кит Джаретт, Уэйн Шортер, Майлз Дэвис. Кстати, один из барабанщиков Майлза Дэвиса Эл Фостер тоже на меня большое влияние оказал. Или Элвин Джонс, барабанщик Колтрейна, я просто без ума от него.

Получается, ваш магистральный ориентир - это джаз?

Скорее да. Но я очень люблю Ринго Старра при этом, просто обожаю. Гениальный барабанщик.

А в чем, как вы считаете, ваш главный вклад в "Аквариум"?

Мне кажется, моя главная задача - это даже не сам грув, собственно. Моя задача - создать правильное настроение.


Беседовал Александр Филимонов.
http://aquarium.lenta.ru/sharr.htm

Дополнительные ссылки:
Персона: Шавкунов Олег


Список исполнений:

No documents found



Created 2012-07-16 12:21:21 by Vyacheslav Sinitsyn

Комментарии постмодерируются. Для получения извещений о всех новых комментариях справочника подписывайтесь на RSS-канал





У Вас есть что сообщить составителям справочника об этом событии? Напишите нам
Хотите узнать больше об авторах материалов? Загляните в раздел благодарностей





oткрыть этот документ в Lotus Notes