2009 22 ноября. Открытие выставки картин БГ в Киеве. Событие. Справочник

Выставка Бориса Гребенщикова в Киеве: "Если бы Клод Моне увидел мои творения, то убил бы меня"
Талантливый человек, по определению, должен быть талантлив во всем. Борис Гребенщиков – пожалуй, как никто другой подходит под эту характеристику. Гуру уже более тридцати лет творит и удивляет, заставляет думать, вслушиваться, любить. Чтобы он ни делал, будь то очередной концерт, пластинка или простое интервью какой-нибудь провинциальной газете, тысячи его поклонников непременно найдут в этом событии проявление высших сил и ни за что не упустят возможность самому прикоснуться-посмотреть-послушать легендарного Бориса Борисовича.
Ажиотаж, вызванный приездом Гребенщикова в Киев, был просто огромным. Несмотря на то, что на этот раз в столицу музыкант приехал с двухдневной программой, любой его шаг сопровождался колоссальным вниманием со стороны журналистов и почитателей творчества. Так, чтобы попасть на пресс-конференцию, необходимо было прийти как минимум за полчаса до ее начала, иначе вы бы слушали Гребенщикова не в зале, а в коридоре РИА Новости, а количество желающих попасть на сам концерт намного превосходило количество мест в театре имени Франко.
История знает немало примеров, когда артист, добившийся популярности в чем-то одном, пытается проявить себя и на другом поприще. Не так давно киевляне могли познакомиться с картинами сэра Пола Маккартни, теперь же у нас есть возможность увидеть и живописные полотна Бориса Борисовича. Как известно, Гребенщиков начал писать картины еще в 1976 году, несколько лет спустя после появления Аквариума. Можно сосчитать количество альбомов, записанных с тех пор, а вот подсчитать количество его картин возможным не представляется. Всего 40 или 50 полотен, а может и больше. Борис Борисович точно не знает, поскольку почти все они исчезают мистическим образом.
Выставка в Киевском музее русского искусства – один из первых публичных опытов Гребенщикова-художника. Ранее некоторые его работы хоть и выставлялись в частных галереях, но только в Киеве удалось собрать 12 картин артиста и организовать персональную выставку. По словам Бориса Борисовича, «рисовать он начал, когда нашел на чердаке старые холсты и краски. Все законы живописи узнавал "народным" способом. А сейчас беру уроки рисования у своей дочери Алисы. Мне нравится, как она играет с цветами». Кстати, среди представленных в Киеве картин есть и несколько работ Алисы Гребенщиковой, так что можно сказать, что увлечение живописью – их семейное «хобби».
Пожалуй, сложно назвать картины Гребенщикова шедеврами мировой живописи. Да и он сам это не отрицает: «Если бы Клод Моне, работы которого мне очень нравятся, увидел мои творения, то убил бы меня. Причем, бил бы меня мольбертом, пока я не умру». И в этом смысле воспринимать Гребенщикова-художника отдельно от Гребенщикова-музыканта неправильно. Не зная его текстов и музыки, будет непросто понять и оценить и сами картины – простая в плане техники и сюжета живопись может показаться весьма примитивной. Но и здесь БГ идет своим, только ему ведомым путем. И ведь даже не важно, что изображено на полотне – «Вожди мирового пролетариата за чашкой чая», «Витя» или «Сердце Петербурга» - видевшие эти картины единодушно скажут об особого рода магии, исходящей от них. Возможно, кто-то станет утверждать, что художественная ценность этих работ невелика. И, скорее всего, будет прав. Но творения Гребенщикова не нуждаются в оценках, они находятся в другой системе ценностей. В данном случае важен сам автор, и то, что он хочет сказать. А язык и способ общения со зрителем он уже давно и по праву выбирает сам.

Автор: Валентин Краснобаев Фото: Валентин Краснобаев

Борис Гребенщиков нанес Киеву радостный арт-визит
Экспозиция, которая вчера открылась в столичном Музее русского искусства, носит название одной из самых знаменитых песен БГ «День радости». Однако, как сообщил «Известиям в Украине» сам мэтр, присутствовавший на событии, так ее озаглавил не он.
По прибытии БГ попытался было осмотреть постоянную экспозицию музея, но сразу отказался от этой затеи: фотографы и операторы шли за ним по пятам и настойчиво требовали «посмотреть на них». Повертев головой и изобразив крайнее удивление, Гребенщиков отправился представлять публике свои собственные полотна.
— Название придумали люди, которые смыслят в бизнесе. А я вообще не знаю, как это назвать. Я очень низкого мнения о себе как о художнике, поэтому мне любое внимание дорого, — сказал Гребенщиков.
«День радости», как следует из одноименной песни, наступит тогда, когда, кроме прочих свершений, «то, что мы сделали, выйдет без печали из наших рук». Живопись Гребенщикова явно вышла из его рук безо всякой печали. Она легка, забавна и не дает искусствоведам ни единого шанса продемонстрировать свой профессионализм.
— Я получаю удовольствие от самого процесса. Мне нравится водить кистью по холсту, — лучезарно улыбаясь, рассказал БГ.
Картины из этой веселой коллекции были созданы питерским рок-музыкантом в 1980—1990 годах, и они куда проще, чем его песни. Но вот названия некоторых из них под стать гребенщиковским текстам. Например, шедевр 1989 года называется «Вожди Мирового Пролетариата Находят в Дебрях Развалин Забытой Цивилизации Оригинал Статуи Девушки с Веслом»: они, крошечные, плывут в лодке — она, огромная и белая, стоит. А сказочный домик на оранжево-желтом фоне оснащен шифром «ГХ, М.К.П.Н. М.П».
Экспозицию дополняют три полотна настоящего художника — младшей дочери Гребенщикова, 22-летней Василисы. Ее талантливые «Город» и «Свидание» нарушают наивно-примитивистскую концепцию выставки.
БГ явно гордится успехами дочери.
— Человек либо умеет рисовать, либо нет. Она умеет... Сэры, на секунду отойдите, пожалуйста, — обратился музыкант к осаждающим его фотографам. — Меня дочка просила снять, как ее картины висят.
И несколько раз щелкнул фотокамерой на мобилке.
Он, как всегда, жизнерадостен и позитивен. В ухе серьга, а ботинки — голубые и замшевые. Фаны, влюбленные в этот надломленный голос, питерский шарм и тексты-головоломки, могут быть спокойны: никаким свиным гриппом, как сообщали некоторые источники, БГ не болел.
— Может, еще оленьим, буйволиным, пчелиным? Нет, ничего такого мне врачи не говорили. Обычный грипп, простой, — сказал БГ «Известиям в Украине».
Раньше ему задавали много вопросов: о названии группы, смысле песен, религии, путешествиях в Тибет. Теперь в этом нет необходимости: в свои пятьдесят шесть Гребенщиков — человек-ответ, и с ним все понятно.
В программу двухдневного арт-визита также вошли творческий вечер и сольный концерт, на котором БГ исполнил песни из последнего альбома «Аквариума» — «Пушкинская,10».
Киевская экспозиция «День радости» продлиться с 22 ноября до 10 декабря.

Лана Куйбина http://izvestia.com.ua/?/articles/2009/11/22/211325-19

Борис ГРЕБЕНЩИКОВ: 'Любое искусство - это мистика'
Очередной «день радости» подарил Борис Гребенщиков киевским поклонникам своего творчества. В этот раз оно было представлено в необычном для БГ проявлении — живописи. В рамках проекта «День Радости» Борис Борисович посетил Киев, чтобы представить выставку своих картин (она будет проходить с 22 ноября по 10 декабря в Киевском Mузее Русского Искусства), а также порадовать слушателей акустической концертной программой. Не многим известен БГ-художник, поэтому мы решили поговорить с лидером «Аквариума» именно об этом его амплуа. Живой классик встретил нас очень тепло и в свойственной ему манере непринужденной легкости, с юмором и тактом, ответил на наши вопросы о живописи, великих людях, телевидении, буддизме в России, а также о разнице между Богом и человеком.
- Что значит для вас эта выставка картин?
- Это возможность приехать в Киев (смеется — прим. авт.). Мне очень нравится ваш город и я каждый раз с удовольствием сюда приезжаю.
- А какие-то любимые места у вас здесь есть? Где вам нравится бывать?
- Везде! Для меня везде найдется место.
- Как вы определяете жанр, в котором пишете свои картины?
- Я никак его не определяю, мне на это просто наплевать. Не все ли мне равно, как кто-то назовет то, что я нарисовал?
- Интересно, с чего вы начали свои художественные опыты?
- А вот я сейчас как на духу вам в этом признаюсь. У моей первой жены дед был художником. И вот мы как-то были у него на даче и я залез на чердак. Смотрю — а у него там куча холстов стоит: некоторые еще даже нетронутые, а другие уже совсем покрыты толстым слоем пыли и паутины. И тут же краски, кисточки, всякие разбавители... И я думаю: «Вау! Как интересно! Ну-ка, ну-ка, посмотрим, что из этого получится». Стащил все это вниз и начал рисовать.
- Сколько вам было лет тогда?
- Это был 76 или 77 год (выходит, 23 или 24 года — прим. авт.).
- И что вы нарисовали?
- Точно уже не помню. Но после пары первых проб я понял, что мне больше всего нравится рисовать небо, облака и что-нибудь им сопутствующее. Я понял, что это во мне вызывает сущий восторг. Потом я уже начал придумывать картины, где есть какой-то сюжет — а поначалу рисовал в основном пейзажи. Я пробовал рисовать и портреты, но понял, что как только я рисую человека, у меня с ним отношения радикально меняются. Не потому, что я плохой художник. Просто потому, что такие вещи делать нельзя. Мне, по крайней мере, точно нельзя.
- Вы думаете, это как-то связано с энергетикой, вкладываемой в портрет художником и его натурщиком?
- Да, именно так я и думаю. Один раз это сделав и получив по голове, я решил, что больше не буду этого делать ни-ког-да.
- От кого же вы по голове получили? Неужели от человека, которого рисовали?
- Нет, от Бога, который руководит отношениями между людьми.
- Просто мистика какая-то, как в «Дориане Грее» Уайльда.
- Да-да, кстати. Портрет — это очень серьезная вещь, не стоит с этим играть. А вообще, любое искусство — это мистика.
- А с какой целью вы рисуете? Просто потому что нравится сам процесс или есть какой-то другой мотив?
- Я начал рисовать просто потому, что в данную секунду у меня оказалось время, холст, краски и желание рисовать. Я вообще очень люблю производить результат. Вот был холст — тряпочка, натянутая на четыре палочки, — а в итоге получилась картина, произведение искусства. Меня эта загадка так вдохновляет! «В какой же момент это случилось? Когда же холст, соединившись с красками, превратился в картину?», — думаю. И все время экспериментирую.
- Не так давно в Киеве была представлена выставка картин Пола Маккартни. Наверняка вы их тоже видели. Что думаете о них?
- Он просил меня никогда и никому об этом не говорить. Тем более что о его картинах я не думаю. Я его просто люблю как человека.
- Ваше отношение к современному искусству в целом?
- А что вы называете современным искусством? Многое мне нравится.
- Ну, пусть в качестве примера будет ультрамодный нынче Дэмьен Херст, чья выставка также недавно проходила в Киеве.
- У меня есть приятель, который находится с ним в прекрасных отношениях. Он говорит, что Дэмьен — неплохой человек... Но понимаете, если я начну думать о творчестве Дэмьена Херста, то мне будет пора в сумасшедший дом.
- Выходит, современное искусство не для вас?
- Ну почему же? Некоторые его проявления приносят мне настоящее удовольствие. Но я, честно говоря, предпочитаю, если можно, ХVII век. А если можно, то и того раньше. Это что касается живописи.
- А каких именно художников вы предпочитаете?
- Я обожаю художника по имени Жерар Давид, который писал в ХV веке. Я каждый раз, когда хожу в Национальную галерею, иду к его картинам. Это один из моих самых любимых художников. Еще очень люблю Клода Моне. Я считаю, что Моне — лучший художник, который был за последние 400 лет. Его картины вызывают во мне безбрежную детскую радость. От них сложно оторваться и мне хочется смотреть на них бесконечно.
- Какое-то его влияние отразилось в ваших картинах?
- Конечно! Во всем, что я делаю, есть влияние Клода Моне: в том, как я завтракаю; в том, как я пью кофе; в том, как я открываю бутылки французского вина... Моне вообще очень большое влияние оказал на всю мою жизнь.
- Как вы думаете, что бы он сказал, если бы увидел ваши работы?
- Он убил бы меня мольбертом! Или оторвал бы ногу от мольберта и бил бы меня ею, пока я не умру. И был бы, наверное, прав (смеется — прим. авт.).
- Скажите, ваше неистребимое чувство юмора как-то помогает вам в жизни?
- А что, оно у меня есть? (смеется — прим. авт.) Да я даже не вижу разницы между шуткой и нешуткой. А чувство юмора — это не такая уж и неистребимая вещь. Например, его можно истребить ядом, пулеметной очередью, умело направленным в цель куском железа или же тупым предметом... Много способов есть!
- Близится ваш день рождения (27 ноября Борису Борисовичу исполнится 56 лет — прим. авт.). Как планируете его отметить?
- Прежде всего — в радости. Знаете, я стараюсь в важные для меня дни прятаться куда-нибудь подальше. Так что спрячусь, пожалуй.
- Вы успели попробовать себя во многих областях человеческой деятельности: музыка, радио, кинематограф, живопись, фотография, литература и Бог знает что еще. Если ли что-то такое, что вы хотели бы попробовать, но еще не сделали этого?
- Если мне чего-то хочется, я это немедленно делаю. Но пока каких-то новых идей у меня в голове нет.
- Вы как-то говорили о плачевном состоянии современного радио. А что скажете о состоянии телевидения?
- Конечно, если я сейчас спрошу у вас что такое телевидение, вы мне не поверите. Но я действительно очень далек от него. Способ получения информации посредством наблюдения телевидения я отсек уже много лет тому назад. Правда, у меня дома стоит большой телевизор и иногда дети смотрят по нему канал «2х2». В основном, «Симпсонов» или что-нибудь еще в этом роде.
- Как бы вы отнеслись к предложению о съемках фильма, основанного на вашей биографии?
- Я никому не дам снимать про себя фильм, потому что я знаю, что это такое. А подопытным кроликом я быть не люблю.
- На протяжении 30 с лишним лет вы терпеливо отвечаете на далеко не всегда интересные и оригинальные вопросы журналистов. Вам это еще не надоело? Ведь многие известные люди крайне неохотно общаются с журналистами, пренебрегают пресс-конференциями, интервью и так далее. Чего не скажешь о вас...
- Понимаете, мой интернет-адрес широко известен. И мне приходят письма. На большую часть из них ни один нормальный человек отвечать бы не стал. Но однажды я как-то просыпаюсь часов в пять утра и вижу: неизвестный мне человек из неизвестной мне точки Земли прислал мне письмо с вопросом. И даже если я в своей гордыни и надменности считаю, что это идиотский вопрос, то для человека, задавшего его, он может быть вовсе неидиотским и даже крайне важным. Да и откуда я могу знать, что это не Бог задает мне вопрос? Откуда во мне столько наглости, чтобы я мог говорить, что способен отличить Бога от человека? И я думаю: вот я умру и уже никогда ни на один вопрос не смогу ответить. Поэтому не надо хамить самому себе, людям и Богу. И не надо отказываться от ответов, а нужно отвечать всем. Я стараюсь отвечать всем.
- Какой вопрос вам еще никогда не задавали, но вы хотели бы на него ответить?
- Вот я сейчас как раз подумал, что да, есть такие вопросы, которые мне никто никогда не задавал. И еще я подумал: а что бы я делал, если бы мне их вдруг задали? Но поскольку я этих вопросов так и не услышал, я буду просто молча хохотать про себя.
- Может, вы их все-таки озвучите?
- Не-не-не, я бы не стал. Это было бы неудобно.
- Видимо, что-то очень личное?
- Ну этого уж я говорить не буду. Вы этого из меня не вытянете (смеется — прим. авт.). Подсказывать не в моих правилах.
- Можете ли вы, как человек, не понаслышке знакомый с буддизмом, рассказать напоследок свою любимую притчу?
- Нет, притчу рассказывать бессмысленно. Хотите притчей — слушайте передачу «Аэростат» (авторская программа БГ, которая еженедельно транслируется на «Радио России» — прим. авт.), там их много. Я вам другое скажу: так много в России буддистов, прям одни буддисты вокруг, я их 20 лет вижу. Ну ладно, не 20, может, 15. И когда я их вижу, не могу не вспомнить, что один хороший тибетский лама сказал. У него спросили про буддизм в России: «Скажите, лама дорогой, что вы думаете по поводу перспектив буддизма в России?» Он говорит: «Какой буддизм в России? Пусть у вас сначала свой Будда появится, тогда у вас будет буддизм. А пока у вас нет своего Будды, вы просто занимаетесь жонглированием чужими словами».

Елена Полякова http://music.com.ua/interviews/2009/11/24/30220.html

Музыкант пожаловал в Киев не с привычным рок-концертом в составе группы "Аквариум", а с сольной программой и арт-проектом "День радости". Перед открытием своей выставки БГ дал интервью каналу "24".

No documents found

У Вас есть что сообщить составителям справочника об этом событии? Напишите нам
Хотите узнать больше об авторах материалов? Загляните в раздел благодарностей