Музыканты: Борис Гребенщиков – голос, гитара, слова и музыка Борис Рубекин – клавиши, программирование Игорь Тимофеев – гитара, флейта, саксофон Андрей Суротдинов - скрипка Олег Шар - перкуссия Вячеслав Гайворонский - труба
Аквариум на концерте Пушкинской, 10 было круто! в Терапевте и ещё в одной играли с Вячеславом Гайворонским\ и вообще мне послышалось что-то иное в песнях, какое-то другое звучание, масштабное и космическое\ просили из зала ещё "Вперёд, бодхисаттва" \всё-таки же Пушкинская, 10 =)\, но ответ был таков: "бодхисаттвы все уже здесь" :) список песен \порядок не соблюдён\
Список исполнений смотрите ниже Пишет natalie_chrd 14 ноября 2012 года на сцене БКЗ «Октябрьский» состоится уникальный концерт, посвященный Пушкинской, 10. В празднике примут участие три легендарные группы отечественного рока – «ДДТ», «Ю-Питер», «Аквариум» и Вячеслав Бутусов. Каждый из коллективов представит слушателям часовой сет, составленный из лучших песен. Традиционный девиз праздника – «All You Need Is Love». Что такое Пушкинская, 10? Прежде всего – это праздник. На день рождение знаменитого Арт-центра соберутся многие известные художники и артисты, не только работающие и живущие на Пушкинской, но и, так сказать, интегрированные в среду этого во всех смыслах необычного места. Что такое Пушкинская, 10? Сегодня это самое крупное в Европе творческое объединение, занимающегося развитием и интеграцией «неофициального» искусства. Это, одновременно, и выставочный зал и концертная площадка, представляющая современное актуальное «живое» искусство. В доме живут и работают группы «Аквариум» (более 10 альбомов коллектива записывались на Пушкинской), «ДДТ», «Ю-Питер», Николай Судник, Владимир Рекшан и «Санкт-Петербург», Владимир Волков, Вячеслав Гайворонский, Александр Баширов и студия «Дебошир-фильм» и многие другие. В доме находятся: шесть выставочных площадок, Галерея Экспериментального Звука (помимо концертов, в ГЭЗ-21 проходят кинопоказы и проч.), информационное бюро «Культпросвет», книжный клуб, галерея "Navicula Artis", Музей Новой Академии Изящных Искусств / Музей современного искусства, галерея «ФотоImage», Русский инженерный театр группы «АХЕ», Офис Храма Любви, Мира и Музыки им. Джона Леннона, музыкальный клуб-кафе "Fish Fabrique", Центр танцевальной, альтернативной и экспериментальной музыки «База», продюсерский центр «Стоп Тайм», художественное издательство «Петрополь», Техно-Арт-Центр и многое другое. Посетители Арт-Центра могут не только познакомиться с современным искусством, но и приобрести картины, графику, книги, альбомы, музыку, а также получить информацию по истории питерского андеграунда. В студии изобразительного искусства можно научиться рисовать… Арт-Центр помогает творческим людям осуществить их художественные проекты – художники могут устроить выставку и сделать каталог работ, писатели и поэты - напечатать книги. Музыканты, проводя концерты, получают запись своей музыки на CD, а артисты - видеозапись спектаклей и перформансов. История Пушкинской, 10 началась в 1989 году, когда независимые художники, музыканты и другие деятели культуры обосновались в пустующем доме. С целью создания центра современного искусства они разработали его концепцию и официально зарегистрировали негосударственную некоммерческую организацию, которая теперь называется Товарищество «Свободная культура». Название говорит само за себя. Приходите в «Октябрьский» и увидите все своими глазами»! Борис Гребенщиков: "Что я могу сказать? Пушкинская для питерского искусства это то же самое, что Афины для демократии. Это тоже самое, что улей для пчел. Это тоже самое, океан для субмарин. Что исполним на мероприятии? Мы думали над тем, что бы спеть несколько песен Шуберта, но с ужасом поняли, что они – на немецком языке. Быть может, что-нибудь древнегреческое?"
В среду была на ДР арт-центра Пушкинская 10. Пели-праздновали в БКЗ составом ДДТ+Аквариум+Ю-Питер.
В этот раз администрация, на радость пришедшим, отказалась от фестивального формата и заявленные в афишах группы отыграли по часовому сету каждая.
Начинали "за здравие". ДДТ в своём нынешнем замечательнейшем составе, с волшебной Алёной Романовой, создали прекрасную атмосферу радости и добра - специально смотрела - у сцены не было никого, кто бы не улыбался, да и в партере, кажется, тоже.
Юрий Юлианович, как всегда, был бесподобен - горяч, радостен и бодр. Не забыл про свои знаменитые "шаманские пляски", побалансировав, прыгнул со стула и пробежался по залу, пожимая руки зрителям. От него по-хорошему "искрило в воздухе", не смотря на видимую усталость большого тура "Иначе". Эту мощь музыки, текста и потрясающего личного обаяния ЮЮ ни с чем невозможно сравнить. Эту атмосферу надо вдыхать и ощущать лично, словами подобное не передаётся. Прозвучало много уже известного(эдакий мини-Сольник - одна из программ ныне возимых ДДТ по стране) и пара новых песен: представленная ещё в начале года и заметно повеселевшая с тех пор "В очереди за правдой" и совсем свежая "Место где выводит добро организм"(Ж.па в изложении интеллигента ЮЮ))), которую мне прежде слышать не доводилось(в сети есть, но текст как-то не вдохновлял особо, как оказалось зря - песня очень даже хороша) Час пролетел совершенно незаметно и нам, стоящим/сидящим в зале, и самим музыкантам прощаться было как-то неловко из-за ощущения незавершенности - наверно, сказывалась привычка к длинным и насыщенным программам, которых, впрочем, тоже всегда мало)))
Вторыми на сцену поднялись музыканты Аквариума во главе с БГ. Моё, сугубо личное мнение, но было как-то вяло - не хватало чего-то. Не знаю уж, то ли ЮЮ, с его мощной энергетикой и драйвом дал слишком много, то ли ещё что повлияло, но как есть. Опять же ИМХО, но мне услышалось всё что угодно - гавайские, тирольские, восточные мотивы, в меру релакса и медитативности, но никакого рока, вообще и ни разу. Музыка, безусловно, приятная, но всё больше расслабляющая))) Вернувшись от сцены в свой третий ряд, я наблюдала как к моменту окончания выступления народ вокруг начал активно зевать.
Закрывавший концерт Ю-Питер порадовал отличным звуком, но совершенно убил классической печалью русского рока, очень уж явно произрастающей откуда-то из тёмных 90-х и затягивающей туда слушателей. Странно, будучи в те годы юной как-то не ощущала всю тяжесть песен Бутусова, теперь специально послушала-вспомнила - полно там грусти и безысходности, но раньше не чувствовалось и не виделось. Сам Бутусов был хмур и угрюм, говорил мало и с интонацией, больше подобающей поминкам - в общем, кончили "за упокой". А народ "зашевелившийся" ещё на Аквариуме и вовсе стал разбредаться.
Пишет yarishkin Спасибо! Я угадал: Гайворонский подыгрывал именно на "Сирине, Алконосте, Гамаюне" (как и на "Русском Альбоме") - можно предположить, что это нечто вроде репетиции к концерту 17 ноября. "Думаю, что это мы не играли ... года с 92-го" - посмотрел по "Справочнику Северова" , последний раз песня исполнялась в Москве, в ДК Горбунова, 24 января 1993 г. Я был на двух из этих трёх концертах в Горбушке (первом и третьем), заявленных как "Презентация Русского Альбома": узнал о них случайно из англоязычного объявления в какой-то газете, попавшейся под руку в авиакассах, в которые я зашёл со знакомыми иностранцами. Те концерты запомнились новым (для того момента) составом (тогда это называлось "Новый Аквариум"), чуть ли не единственным в новейшей истории исполнением "Я не хотел бы быть с тобой в тот день" и редкой проникновенностью "Мне хотелось бы видеть тебя", появлением на сцене Чижа (кроме третьего концерта), певшего "Хочу чаю" и особым воодушевлением, с которым воспринимаются концерты, когда тебе ещё не исполнилось 20 :) Вообще, "Сирин, Алконост, Гамаюн" - очень "зимняя" песня, даже не из-за строчки "Наступает ночь, начнём подготовку к зиме", а прежде всего из-за таинственно-протяжно-тревожной сосредоточенности аранжировки, так соответствующей "Пламени бесконечной зимы". Вроде бы и "тронулся лёд - так часто бывает весной", но "живущим на льдинах никто не сказал, что может быть так"... Пишет desolate_man Если бы фестиваль Пушкинская 10 проходил в Юбилейном (как было когда-то), то наверняка были бы радостные молодые толпы, крики, фаера и прочее веселье. Но дело было в БКЗ, и поэтому преобладали седые волосы, аккуратные костюмы, суровая (в этот раз не очень) охрана и «спокойствие только спокойствие». Организаторы, наконец, додумались, что зритель приходит слушать любимых артистов а Пушкинская 10 ему по большому счету по колено и поэтому отказались от выступлений всех «молодых и подающих надежды», гениальных поэтов, отцов основателей и прочих юродивых, тянущих время. Только три группы, что заявлены на афишах и только хардкор большие сеты. Как минимум два были еще и хорошие. Открывали ДДТ. Открывали очень хорошо, хотя «по чесноку» - выступление было своеобразным флешбеком прошлогодней «Пушкинской» - т.е. небольшая программа «с оглядкой» на «Сольник», и премьерами. Последних было две – «В очереди за правдой», песня, презентованная еще весной, но с тех пор приятно обновившаяся и длинноименная композиция «Место, где выводит добро организм». Названием (как все, наверное, поняли) Шевчук завуалировал то самое место на букву «Ж», а саму песню посвятил тем «кому все пофигу». Обе песни мне неожиданно понравились (бутлеги навевали определенный скепсис). Несмотря на то, что выступление было очень бодрым, Шевчук выглядел как-то устало и постаревши (по сравнению с теми же Нашествием или «Наполним небо добротой»), наверное, сказался тур по городам России, а может быть повлиял зал с его «дряхлой» атмосферой, седая публика и спокойная программа. Когда Юрий Юлианович спрашивал: «Ну что вам спеть» его голос звучал очень печально, хотя «рассово верные» первые ряды орали не «Осень» а «Иначе». Еще кто-то крикнул «Рок жив», на что Шевчук с улыбкой ответил "Жив, но сейчас придет БГ, у него он мертв". Чуть позже он мило спародировал Бориса Борисовича исполняя «Когда закончится нефть». Сет ДДТ был очень классным, но под конец выступления я осознал, что "электрическое" ДДТ мне нравится гораздо больше "акустического". Хотя на «Сольник» (который группа по стране возит, а в родном Питере показывала два года назад) я бы с удовольствием сходил, хотя бы ради новых песен (которых накопилось уже не мало). Сет лист ДДТ: 01. В очереди за правдой 02. Вальс 03. Ночная пьеса (со стихами про Путена) 04. Пропавший без вести 05. Напиши мне напиши 06. Ветер (ее Юрий Юлианович посвятил Илье Олейникову) 07. Антонина 08. Когда закончится нефть 09. Место, где выводит добро организм 10. Ленинград 11. Не стреляй (как вставка в середине "Ленинграда") 12. Алена Романова - «Брови» 13. Просвистела 14. Капитан Колесников 15. Родина Вторыми была группа Аквариум. Выступали в сокращенном составе т.е. только БГ, Шар, Рубкеин и Сур. Под «Терапевта» к ним присоединился Тимофеев, а в ряде песен – Вячеслав Гайворонский, который оказался не только известным джазовым трубачом, но еще и довольно таки скромным человеком. На вопрос БГ «как тебя представить» Вячеслав Борисович ответил - «Ни как».Тогда Борис Борисович указал на него и торжественно произнес - «Никак!». Зал взорвался аплодисментами. Еще к выступлению БГ в яме уже активизировались бухари просветленные, которые радостно орали, требовали «Пригородный блюз» (БГ улыбался: «Вы меня, наверное, с кем-то путаете») и кричали «А Бохисаттва будет?» (БГ отвечал: «Они все уже давно здесь»). Вообще, я не пойму - сколько лет хожу на Акавриум, периодически находятся бухие неадекваты просветленные, которые орут «давай Бодхисаттву!». Может это такая традиция из древности – приходить на концерты БГ, нажираться и звать Бодхисаттву? Что до самого выступления то звучало все как-то… простовато что ли. Не было той могучей гармонии, которая присутствует в концертах Аквариума последнего времени. Старым песням это добавило аутентичности, а вот некоторые новые от «облегчения» проиграли (по крайней мере «Борода»). Хотя все это не мелочь – была фирменная «аквариумная» атмосфера абсолютной радости, было очень красиво и было много редкозвучащих песен, а это самое главное. И вообще Аквариум - это прекрасно. Сет-лист: Список исполнений смотрите ниже Последним был Вячеслав Бутусов, который расположился в глубине сцены и красиво завершил фестиваль, устроив в честь дня рождения «Пушкинской 10» адский ад и содомию настоящую феерию из мрачных, тягучих и просто наиунылеших песен. Может быть, обида у него какая на Пушкинскую, может еще что… но атмосфера была такая, словно мы Пушкинскую 10 хороним, а вместе с ней еще очень много хороших людей. Страшно теперь на юбилейный концерт Ю-Питера идти… он еще 20 декабря, а 21 майя обещали конец света.. мб Бутусов по этому поводу плачет? Впрочем, такое бывало уже не раз, лично я уже привык, что Ю-Питер может так выступить, что долго будешь вспоминать, а может так, что будешь жалеть о потраченном времени. В этот раз был именно второй случай. Народ зал покидал массово и я тоже где-то на середине ретировался… в другой раз будет хорошо! А фестиваль мне понравился Автор и фотограф: Дмитрий Строц http://d-stroz.livejournal.com/683912.html
БГ: Как говорил Пушкин, все мы вышли из гоголевской шинели… Выкрик из зала: Это Достоевский говорил! БГ: Пушкин Достоевского цитировал! Так вот, как цитировал Пушкин Достоевского: все мы вышли из гоголевской шинели. А где она эта шинель? На пушкинской висит! Там, где-то на 3-ем этаже… Так что все мы вышли из «Пушкинской, 10». «Пушкинская» – мать петербургского творчества!
«Пушкинская, 10» – легендарный арт-центр, действительно оплот всего петербургского ангдеграунда. Островок неординарного, некоммерческого искусства в самом сердце северной столице. Всё началось в далёком 1989 году, когда в заброшенном доме поселились независимые музыканты, художники и другие творческие деятели. С тех пор «Пушкинская, 10» стало культовым местом, из которого вышли широко известные на сегодняшний день творцы. И вот они решили отпраздновать двадцать третий день рождения любимого арт-центра с размахом. Мастодонты петербургского художественного андеграунда организовали концерт с участием мастодонтов русского рока: «ДДТ», «Аквариум», Вячеслав Бутусов и группа «Ю-Питер». И от того 14 ноября в огромном зале БКЗ «Октябрьский» аншлаг: на балконах и партерах ни единого свободного места. Таким огромным количеством пришедших Питер ещё раз оправдал своё право носить звание рок-столицы.
Празднование дня рождения «Пушкинской, 10» отличалось тем, что не было никаких традиционных для такого случая занудных речей и разогревающих малоизвестных групп – исключительно 3 часа русского рока. И хоть группы-участницы нередко ставят в один ряд, однако перед зрителями предстало три совершенно разных по энергетике и настроению выступления.
Весёлая революционность. Группа «ДДТ» со своим предводителем Юрием Шевчуком выступала первой. Это было выступление-диалог: Шевчук постоянно советовался с публикой, что ему стоит исполнить следующим. Под «Напиши мне, напиши» Юрий устроил с очаровательной и талантливейшей лысой бэк-вокалисткой Алёной Романовой задорные пляски. А потом танцевал на стуле, в конце концов, по-молодецки резво спрыгнув с него. Песню «Ветер», припев которого, по большей части, исполняла публика, Шевчук посвятил памяти Ильи Олейникова.
Юрий постоянно ходил с одного конца сцены к другому, чтобы привлечь к участию все части зрительного зала. Он даже охрану пытался растормошить! Перед новой песней «В месте, где выводит добро организм», Шевчук озвучил небольшую предысторию и закричал залу: «Все на позитиве! Всё ништяк! Танцуют все! И даже охрана! – и потребовал, - Охрана, танцуй!» Но, судя по всему, сотрудники охраны не поддались призывам Шевчука и не были так позитивно настроены, потому что буквально через несколько минут Юрий резко прервал исполнение песни «Ленинград» криком «Да дайте вы человеку сфотографировать! Парень иди сюда, сфотографируй!» Оказалось, что мужчина вышел в проход между рядами, чтобы сфотографировать Шевчука поближе, но охранник остановил его и попросил вернуться на своё место. «Что за зал такой? Как тюрьма какая-то…» - добавил Юрий.
Исполнены были многие любимые песни: «Просвистела», «Не стреляй!», «Пропавший без вести», «Капитан Колесников» и др. …
Видно, солисту не хотелось уходить со сцены, он всё отодвигал этот момент. В общем счёте, «ДДТ» выступили минут на 15-20 больше отведённого для них времени. На завершающей песне «Родина» Шевчук спустился в зрительный зал, пробежал между рядами и пожимал людям руки. Группа покинула сцену только после того, как всем коллективом в восемь человек они трижды поклонились публике.
Солнечное блаженство.
Когда на сцену вышел Борис Гребенщиков, было ощущение, будто взошло солнце. В отличие от простого, «своего парня» Шевчука, Гребенщиков похож на божество, учителя. Он излучает настолько благоприятную энергию, что с первых минут начинаешь улыбаться, сам не зная чему. Просто стоишь и греешься в его тепле.
Опять же, в отличие от ДДТ, БГ исполнял исключительно то, что сам хотел. И даже отметил: «Хорошо, когда есть такие вечера, где можно играть не то, что… *пренебрежительные движения руками* Ну вы поняли! А где можно играть что-то либо слишком «уже», либо слишком «ещё». Действительно, «Аквариум» исполняли, в основном, песни из ранних альбомов (некоторые из них не игрались аж с 1992-го года) и самые свежие. Популярные композиции же почти не звучали. На выкрики из зала «Мы этого не слышали» Борис Борисович посоветовал поискать в Интернете.
Святой БГ улыбался нам, стоящим у сцены: каждого в отдельности щедро одарил улыбкой. Он с большим интересом нас разглядывал, переводя свой добрый взгляд из-под затемнённых очков. Говорил он немного, но был налажен явный душевный, энергетический контакт. БГ, не жадничая, делился своим внутренним светом, в котором мы купались.
Группу «Аквариум» без стеснения можно назвать оркестром. Вот и в этом концерте участвовали скрипка, саксофон, перкуссионная установка с великим количеством различных любопытных примочек, синтезатор, труба… Всё это создаёт невероятно сложное звучание, захватывающее дух! Шёл на рок-концерт, а пришёл в филармонию! Причём, это «филармония», не лишенная драйва: так на завершающей песне «Терапевт» перкуссионист вёл себя так экспрессивно, как хардкорщик за ударной установкой. «Храни вас Господь», - промолвил на улыбке Святой БГ и удалился.
Благородная угрюмость.
Великим контрастом выступлению группы «Аквариум» стал «Ю-Питер» с Вячеславом Бутусовым. В противовес улыбке БГ – угрюмость Бутусова. Вместо опытных музыкантов «Аквариума» - молодые парни из «Ю-Питера». Стоит ли говорить вообще о разнице в настроении? Ведь даже сцена была освещена голубым ледяным светом!
Вячеслав Бутусов невероятно холоден и невозмутим. Брови сведены. Лоб наморщен. Он не ходит по сцене, как Шевчук, и не раскидывается улыбками, как БГ. Он будто бы соблюдает какой-то нейтралитет по отношению ко всему. Такая кардинальная, ошеломляющая смена на сцене действует, как контрастный душ! «Слава, поговори с нами!» - взмолился кто-то в толпе…
Первая песня была «Сердце камня». Ею Бутусов задал тон всему своему выступлению в этот день. Одно название композиции уже описывает фигуру Вячеслава и его творчества, в целом.
Что интересно, на выступлениях трёх групп публика постоянно сменялась. Так вот на Бутусове это были, в основном, беснующиеся типичные посетители рок-фестивалей, и зрители в возрасте.
Также исполнялись любимые, широко известные песни, в том числе «10 шагов», в последнее время завоевавшая радио-эфиры музыкальных станций. Выступление группы «Ю-Питер» стало весомой, железной точкой в таком разнообразном праздновании дня рождения арт-центра «Пушкинская, 10».
Ещё фотографии с фестиваля в Рок Галерее.
Автор текста: Инара Зябирова Автор фото: Вера Зараева
Авторы видео: morskoykonyok, Катя Воровикова, vmamay64